El flamenco ha servido de refugio desde sus orígenes, ha sido, en muchas ocasiones, la música de la resistencia. Con esa misma herencia de rebeldía adaptada al siglo XXI, regresa a los escenarios ‘Ay, Amor, Amor!’, una de las apuestas escénicas más valientes de la temporada cultural, que este año expande su gira para llevar su mensaje de libertad a Madrid, Sevilla y Barcelona.

La producción, bajo el sello de la red de Teatros Flamencos de Artesred, no busca la confrontación ni el discurso político; busca la normalización de una realidad. El director de la obra, José Galvañ, huye deliberadamente de las narrativas lineales para ofrecer un mapa de emociones en el que cinco artistas multidisciplinares se encuentran, se desmarcan y se enamoran sobre las tablas sin que el sexo o el género dicten las reglas.

Un eslabón entre Lorca y la vanguardia actual
‘Ay, Amor, Amor!’ está concebido como un acto de justicia histórica. La obra bebe directamente del legado de creadores que, en tiempos oscuros donde el silencio era la única opción de supervivencia, utilizaron el arte para abrir grietas de libertad. Figuras de la talla de Federico García Lorca, Miguel de Molina o Antonio El Bailarín sobrevuelan un espectáculo que recoge su testigo para recordar que la visibilidad, hoy en día, sigue siendo una tarea pendiente.

Sobre el escenario, el purismo se diluye en favor de la verdad. Los códigos tradicionales del género se reescriben por completo: aquí los bailaores cantan, las cantaoras tocan la guitarra y la bata de cola se despoja de su etiqueta femenina para convertirse en un símbolo universal de liberación.

El peso coreográfico recae de nuevo sobre Alberto Sellés, nominado a Mejor Intérprete Masculino de Danza en los Premios Max 2023. El bailaor gaditano explica que la pieza se construye a través de sutiles pasos a dos y a tres que sirven de espejo para cualquier tipo de pareja: «Es una propuesta que refleja toda la diversidad actual a través de referentes artísticos que confiaron en su propia manera de sentir. Nosotros nos emocionamos mucho haciéndolo y ese es el viaje que queremos compartir con el público», destaca Sellés.

Los primeros teatros flamencos «espacio seguro»
La gira de este año llega además con un hito institucional bajo el brazo. Tras aliarse a principios de año con la consultora Queer Destinations, los escenarios de Artesred se han convertido en los primeros espacios de arte flamenco a nivel internacional en obtener el sello oficial de espacio seguro para el colectivo LGTBIQ+.

Durante sesenta minutos de pura catarsis coreográfica, la compañía demostrará que el duende y el orgullo comparten una misma raíz: la de la autenticidad. Porque al final, como reza el propio lema del espectáculo: «el arte no entiende a quién amas, sino de la intensidad con la que lo haces».

🗺️ Agenda de la gira: Dónde y cuándo

• Sevilla: 23 de junio – Teatro Flamenco Sevilla (C/ Cuna, 15).

• Madrid: 30 de junio – Teatro Flamenco Madrid (C/ del Pez, 10).

• Barcelona: 15 de julio (Gran estreno en la Ciudad Condal) – Teatro Flamenco Barcelona (C/ Abaixadors, 10).

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