Patricia Guerrero (Granada, 1990) es una de las bailaoras jóvenes con mayor proyección nacional e internacional. Se puede vislumbrar la capacidad de esta artista nacida en pleno barrio del Albayzín a través de solo tres premios: dos Giraldillos en la Bienal de Sevilla (2012 y 2016) y el Desplante en el Festival Internacional del Cante de Las Minas, en La Unión, en 2007. La bailaora ha tenido la gentileza de responder a nuestro decálogo flamante:

1/ Ortodoxia / Heterodoxia

En mi opinión el arte no tiene una creencia correcta o verdadera, es decir, todo puede ser, todo puede suceder, todo es algo y todo es nada. La clave de un arte sincero es que el artista crea en lo que está haciendo. Ese es para mí el arte puro.

2/ ¿Cómo calmas los nervios en el escenario?

Según el día que haya tenido de trabajo o de preparación, me gusta pintarme con la puerta abierta o con la puerta cerrada. Pero en ambas intento siempre hablar con mis músicos, con los bailarines, con mi gente. Eso me relaja. Los admiro tanto que su sola presencia y estar me tranquilizan y asegura que todo saldrá bien.

3/ Teatro / Peña

Cada cual en lo suyo. Soy de la que disfruta en un tablao, en una peña de ese momento visceral, espontáneo y natural, que viene de los adentros y que es nuestra raíz. Pero también soy de las artistas que disfruta en la inmensidad de un escenario y de la inmensidad de un teatro lleno de miradas.

4/ Micro / Sin micro

Me gusta mucho los conciertos en acústico pero en el flamenco, en un teatro grande, es difícil que los sonidos impacten de la misma manera. A mí siempre me gusta usar el micro de pie en los grandes teatros pues me considero un músico más y la relación de mi sonido con los demás músicos tiene que ser complementario e audible.

5/ Mejor artista de la historia del Flamenco

El artista que sin lugar a duda ha llegado a todas las disciplinas y a todos los rincones del mundo y ha tocado de la misma manera el corazón de todos ha sido Paco de Lucía.

6/ ¿Qué baile prefieres interpretar?

Uno de los bailes que más me gusta interpretar en La seguiriya, por su carácter serio, fuerte, lineal, rítmico y ambicioso.

7/ Espontaneidad versus Ensayo

La improvisación es algo que tengo presente en todo mi espectáculos puesto que es lo que me lleva a ese estado de plenitud en escena, pero para llegar a eso tiene que haber un trabajo de ensayo para conocerse uno mismo y para poder llegar a controlar esa espontaneidad.

8/ ¿Qué te quita el sueño?

La rutina, no me gusta que las cosas sean siempre iguales.

9/ ¿Lees las críticas?

Sí, me gusta ver la opinión que otros tienen desde fuera sobre el espectáculo o sobre algunas características de él, pero siempre tengo presente que el que escribe la crítica es uno y muchas veces no coincide ese uno con las otras muchas butacas que había en el teatro.

10/ Aficionado / Artista

Un buen artista debería ser aficionando. Los que bailamos, lo que expresamos, viene de la mano de otros muchos artistas y necesitamos beber de esa fuente para nutrirnos y saber que contamos o de donde viene lo que hacemos.