El municipio malagueño de Rincón de la Victoria, junto a las localidades de La Cala del Moral y Benagalbón, se preparan para su gran noche flamenca del verano. Del 28 al 30 de agosto, se celebrará la tercera edición del Festival Flamenco Noctilucaa 2026, que este año se consolida con su tercera edición. Con el firme objetivo de difundir, preservar y acercar el flamenco a todos los públicos, el festival desplegará una intensa programación que combina espectáculos en directo, conferencias y actividades formativas. Homenaje a Patricia Guerrero En esta edición se otorgará el reconocimiento a Patricia Guerrero, actual directora del Ballet Flamenco de Andalucía. La bailaora granaína recibirá la distinción honorífica del festival en agradecimiento a su trayectoria y su aportación al arte flamenco. La programación oficial arrancará con fuerza el viernes 28 de agosto: Formación: La propia Patricia Guerrero impartirá un curso en la Escuela Flamenca Carmen Camacho. Teoría e historia: El crítico e investigador Manuel Martín Martín ofrecerá la conferencia ilustrada ‘Lo fundamental del baile y el cante por bulerías’. Espectáculo inaugural: La jornada cerrará con el montaje ‘Bendita locura’, protagonizado por el bailaor Moisés Navarro, que contará con la colaboración especial del maestro José Lucena y las raíces locales de la Panda de Verdiales Primera de Benagalbón. La Lupi y Rafael Ramírez El sábado 29 de agosto, el festival continuará su vertiente pedagógica con los cursos de baile a cargo de la maestra Chiqui de Jerez. Al caer la noche, tendrá lugar el espectáculo dirigido e interpretado por la bailaora La Lupi, diseñado exclusivamente para conmemorar esta tercera edición del festival. El broche de oro llegará el domingo 30 de agosto en Benagalbón. Tras una última jornada de talleres formativos, el escenario recibirá a Rafael Ramírez. Venta de entradas e inscripciones Para aquellos interesados en disfrutar de las galas y conferencias, las entradas ya están disponibles a través de la plataforma oficial malagaentradas.com.

El histórico Palacio de los Condes de Gabia de Granada será el escenario de la presentación oficial de una nueva edición del Festival La Caña Flamenca 2026, de la Costa Tropical de Granada. El acto, enmarcado dentro del ciclo ‘La Provincia en Condes de Gabia’, tendrá lugar este jueves a las 20 horas. Como broche de oro, los asistentes podrán disfrutar de un recital a cargo del cantaor Sergio Gómez El Colorao y el guitarrista Rubén Campos. La entrada al evento es completamente libre hasta completar aforo, pudiéndose recoger las invitaciones gratuitas en el propio palacio a partir de las 19:30 h. El motor cultural de la Costa Tropical El Festival La Caña Flamenca se ha consolidado como una de las citas imprescindibles del verano cultural en Andalucía, vertebrando la oferta artística de los municipios de la Costa Tropical granadina. Este ciclo no solo destaca por atraer a grandes figuras del cante, el toque y el baile, sino también por dinamizar el turismo y el patrimonio de la comarca a través del arte jondo. Optimización y Datos Clave del Evento Evento: Presentación de La Caña Flamenca 2026. Fecha: Jueves, 18 de junio de 2026. Hora: 20 h (Recogida de entradas desde las 19:30 h). Lugar: Palacio de los Condes de Gabia, Granada (Ver ubicación en Google Maps). Precio: Entrada gratuita hasta completar aforo. Más información: Consulta toda la programación actualizada en la página oficial del Festival La Caña Flamenca en GuiaFlama.

Une opportunité exceptionnelle attend les photographes du monde entier. Dans le cadre de sa 9ème édition, le Festival FlamencA d’Arles lance son Open Call international sous le thème inspirant « Entre ombre et lumières ». L’exposition collective des lauréats se déroulera du 29 juillet au 15 août 2026 à l’« Atelier FlamencA », situé Place Balechou à Arles , offrant une visibilité unique en parallèle des prestigieuses Rencontres de la Photographie d’Arles. 🏆 Les Prix Prix du Lauréat : Mise en avant majeure au sein de l’exposition, invitation officielle au festival et 3 nuits d’hébergement (avec petit-déjeuner) incluses à Arles. Les 9 Finalistes : Tirage professionnel d’une photographie de leur sélection, encadrement et inclusion créditée dans l’exposition collective. 📝 Critères de Sélection et Format Thématique : Le Flamenco. Le concours est gratuit et ouvert à tous les photographes, quel que soit le stade de leur carrière. Dossier de candidature : Les participants doivent soumettre un fichier PDF unique contenant entre 1 et 10 photographies (titre obligatoire pour chaque image) , accompagné d’une description et d’une note sur leur démarche artistique. Spécifications techniques : Fichiers JPEG, profil colorimétrique RGB, d’un poids compris entre 1 Mo et 5 Mo. Les images doivent être issues de photographies argentiques ou numériques (le contenu généré par IA est strictement interdit). Une version haute résolution pour impression fine art sera demandée en cas de sélection. Textes d’accompagnement : Un texte optionnel de 300 mots maximum (en français, espagnol ou anglais) peut être joint. 📅 Dates Clés et Inscription Date limite de candidature : Lundi 15 juin 2026 à 23h59 CET. Annonce des lauréats : Lundi 22 juin 2026. Modalités d’envoi : Envoyez vos fichiers numériques et le formulaire d’inscription par e-mail à : flamencaphotography8@gmail.com. Les candidatures seront départagées par un jury international de 5 professionnels de l’art: Christophe Cachera : Journaliste et rédacteur en chef d’Arles Magazine. Charlotte Flossaut : Fondatrice et directrice de Photo Doc à Paris. Patrick Bellito : Spécialiste du flamenco et ancien directeur artistique du renommé Festival Flamenco de Nîmes. Jean-Louis Duzert : Photographe de renom, largement salué pour son regard sensible et exigeant sur le flamenco et la photographie de spectacle. Julia de Bierre : Fondatrice de la Galerie Huit Arles et commissaire d’expositions photographiques en France et à l’international.

El Festival FlamencA de Arles 2026 lanza la convocatoria de su Concurso Internacional de Fotografía. Diseñado para dar visibilidad a creadores contemporáneos y emergentes, este certamen busca capturar la esencia de este arte bajo el lema «Entre ombre et lumières» (Entre sombra y luces). Las obras seleccionadas tendrán una ventana de exposición excepcional en el «Atelier FlamencA» (Arles, Francia) entre el 29 de julio y el 15 de agosto de 2026 , coincidiendo en paralelo con el Festival Les Rencontres de la Photographie d’Arles. 🏆 Premios y Reconocimientos Primer Premio: Protagonismo en la exposición colectiva, invitación formal al festival y 3 noches de alojamiento con desayuno incluido en Arles. 9 Finalistas: Impresión profesional y enmarcado de una de sus fotografías con su respectivo crédito dentro de la muestra colectiva. 📝 Requisitos de Participación y Formato Temática: Flamenco. El certamen está abierto a fotógrafos de cualquier nivel o etapa en su carrera. Formato de entrega: Se debe enviar un único archivo PDF que incluya entre 1 y 10 fotografías (en formato digital original, analógico o digital, sin contenido generado por IA). Debe contener el título de las obras, descripción y una breve nota sobre el enfoque artístico. Especificaciones técnicas (Archivos finales): Imágenes en formato JPEG, espacio de color RGB, con un peso de entre 1 MB y 5 MB. Se debe disponer de alta resolución para impresión fine art. Textos: Se puede adjuntar un texto explicativo opcional de máximo 300 palabras en español, francés o inglés. Coste: La inscripción es completamente gratuita. 📅 Fechas Clave y Envío Fecha límite de inscripción: Lunes 15 de junio de 2026 (hasta las 23:59 CET). Anuncio de ganadores: 22 de junio de 2026. Contacto y envío: Las candidaturas se reciben por correo electrónico junto al formulario de participación en flamencaphotography8@gmail.com. El jurado internacional está compuesto por cinco reputados profesionales del sector: Christophe Cachera: Periodista y redactor jefe de Arles Magazine. Charlotte Flossaut: Fundadora y directora de Photo Doc en París. Patrick Bellito: Especialista en flamenco y antiguo director artístico del célebre Festival Flamenco de Nîmes. Jean-Louis Duzert: Destacado fotógrafo, ampliamente reconocido por su mirada sensible, exigente y profunda sobre el arte flamenco y la fotografía de espectáculo. Julia de Bierre: Fundadora de la Galerie Huit Arles y comisaria de exposiciones fotográficas tanto en Francia como a nivel internacional.

El próximo martes 7 de julio se encenderá el Faro Flamenco de Cádiz 2026. La primera cita rendirá tributo a Camarón de la Isla con el espectáculo ‘Americádiz: Historias y canciones de orillas atlánticas’, un viaje musical que unirá la Caleta con América a través del arte jondo. El emblemático Baluarte de los Mártires (Campo del Sur, S/N) se convertirá cada martes, desde el 7 de julio hasta el 25 de agosto, en un oasis de compás, historia y salitre en directo frente al mar. La jornada inaugural del 7 de julio estará dedicada de forma muy especial a la memoria de una leyenda indiscutible bajo el sello Camarón de la Isla Session. Las puertas se abrirán a las 20 horas para dar comienzo a una experiencia inmersiva y exclusiva que se alargará hasta la medianoche. ‘Americádiz’: Un puente musical entre dos mundos El plato fuerte de la noche de apertura lleva por título ‘Americádiz: Historias y canciones de orillas atlánticas’, una propuesta artística multidisciplinar que ahonda en las profundas conexiones de ida y vuelta entre el flamenco de la bahía y los ritmos americanos. El elenco reunirá a destacadas figuras de la escena actual: la narración de Javier Osuna, la interpretación de Manuel Sánchez y Edu Brihuega, el cante de Leo Power, la voz de Ramoni de Castro, y el acompañamiento de Rampli. Juntos darán vida a las denominadas Historias Caleteras, trayendo al presente los ecos de la Flamenco Sunset Chill Session de la mano de Chipi José María Acosta. Una experiencia completa de noche caletera El Faro Flamenco no plantea una simple sucesión de conciertos, sino una velada diseñada para los sentidos en un aforo limitado. El programa de la inauguración contempla la siguiente estructura horaria: 20 h: Apertura de puertas y Flamenco Sunset Chill Session. Velada: Desarrollo de las Historias Caleteras y el gran Flamenco Show (Americádiz). Fin de fiesta: El broche de oro lo pondrá un genuino Guateque Flamenco que se mantendrá vivo hasta la hora de cierre, fijada a las 00:30 h. Venta de entradas anticipadas con descuento Al tratarse de un recinto con aforo reservado para garantizar la cercanía y la exclusividad del espectáculo al aire libre, la organización ha habilitado la preventa oficial de localidades. Las entradas para la inauguración y el resto del ciclo estival ya se pueden adquirir con un donativo de venta anticipada de 15€ a través de Guía Flama. En taquilla, el precio por entrada el día del evento será de 20€.

El joven cantaor sevillano Ismael de la Rosa El Bola fue el protagonista del pasado día 11 en las Jornadas Flamencas Ciudad de Valladolid 2026. El apelativo se lo puso un familiar cuando de pequeño le cortaron el pelo al ras. En la correspondiente presentación se prestó un sentido pésame por la triste, desgraciada y temprana muerte del tocaor jerezano Miguel Salado, grandísimo guitarrista que en varias ocasiones ha hecho acto de presencia en las jornadas vallisoletanas. Ismael de la Rosa actúa acompañado por el guitarrista y los palmeros de esta edición de la jornadas; Nono Jero, Manuel Cantarote y Juan Diego Valencia. Comienza el sevillano con unas Soleares, entre otras de Charamusco, llenas de sentimiento, acompañadas por las palmas sordas de Manuel Cantarote y Juan Diego Valencia. Continúa con una seguiriya profunda, que arranca los primeros oles del público, el toque de Nono Jero aparece con la intensidad y emotividad que la ocasión merece. Tras colosal arranque un acertado contrapunto por Alegrías con su tiriti-tran-tran, característico y que si “la Paula no es de mi rango…”; alegrías acompañadas de jaleos del público y gran ovación al acabar. Se va Ismael un poco por tarantas y levante, que lleva con la profundidad de la situación, pero como con ligereza por inercia de las alegrías sin restar un ápice a cómo se entienden estos cantes. No pueden faltar unos tangos que nos llevan a unas Bulerías finales: “A escondernos”. Bulerías que ha inmortalizado en un vídeo con José del Tomate en el proyecto ‘Limbae Flamenco’, flamenco en el ascensor. El flamenco de Ismael no puede hacer otra cosa que seguir subiendo. Acaba con la bulería con una pataía; y otras más de propina de los palmeros. Y el público pidiendo más … Fernando Alonso-Pimentel para Flama Fotografías: Chuchi Guerra  

Antonio Reyes, cantaor de Chiclana (Cádiz), fue el protagonista del segundo día de las Jornadas Flamencas Ciudad de Valladolid 2026, generando gran expectación entre el público castellano, como quedó manifiesto con el teatro prácticamente lleno; e impaciente, al ser el artista más reconocido, con permiso del resto, de los artistas de las jornadas. Antonio vino acompañado por Nono Reyes a la sonanta, y los estupendos palmeros Manuel Cantarote y Juan Diego Valencia. Antonio, fiel a su finísimo estilo, no da lugar a muchas sorpresas, siempre gusta y convence. Arranca el recital con unos cantes por Levante, seguidos de unos tientos tangos. En la soleá se acuerda de la letra cantada por Camarón: Solo quisiera, solo quisiera que con mirarte me comprendieras Y ¿quién no?… Continúa con una seguiriya, bulería y unos fandangos, de pie y cerca del público para terminar con aquel que dice: Mi delito yo le había contado a la Virgen de la Macarena y ella de pena ha llorado qué Virgencita más buena llora por un condenado En una entrevista con José María Velázquez-Gaztelu, a raíz su espléndido disco junto a Diego del Morao: ‘Directo en el Círculo Flamenco de Madrid’, comentó que a la hora de grabar, se olvidó de que se estaba grabando, y se centró en dar todo con naturalidad con tranquilidad; y eso es lo que hace decirlo con la solvencia del que lo lleva dentro. Con la profesionalidad y el aplomo de sus más 40 años de experiencia. Fernando Alonso-Pimentel para Flama Fotografía: La fotografa es Luisa Valares

Arrancaron el pasado 9 de junio las Jornadas Flamencas de Valladolid 2026 con una conferencia recital de fandangos a cargo del crítico Kiko Valle, acompañado al toque por Nono Jero. En la presentación del festival contaba el presentador Fernando Pastor; cómo a un antepasado de Nono le pusieron El Jero, por los “orejeros”, tábanos que merodean las orejas y torturan a los campesinos en la faena. “Ay los jeros”, se quejaba el buen señor y con eso se quedó. Trasmite el mote a su prole por herencia, por oreja como por oído se transmite el flamenco sin leyes ni reglas fijas. Con sus palos, variantes, estilos, versiones e interpretaciones. De esta guisa el fandango con los naturales, personales y locales; solo en Huelva hasta 32 distintos puede ser el máximo exponente. Desde que Pedro Sanz, lamentablemente, dejó la organización de las Jornadas Flamencas de Valladolid se echan en falta más conferencias, clases magistrales y demás actividades que acompañaban a los recitales y completaban las jornadas. Tras un toque de Nono Jero aparece Kiko Valle con el Fandango; Que la enseñara a querer una mujer me dijo un día que la enseñara a querer tanto aprendió a la vera mía que el discípulo fui yo y ella la maestra mía Lo populariza Agujetas, mención aparte de la versión más moderna a cargo de Ezequiel Benítez, el autor es Pepe Pinto ¿De quién es el fandango? Empezamos con un ejemplo de los recovecos de lo que nos ocupa. Se arranca con otro de Pepe Pinto con los tercios más ligados el lío continua. Se para, nos cuenta que es crítico no cantaor, que se va a tratar de una conferencia contada y cantada, que la idea se le ocurre en la Peña Flamenca Torres Macarena en Sevilla, cantando con un grupo de aficionados, que se va a centrar en los fandangos personales, que va a cantar hasta 17 fandangos distintos y más… La conferencia recital transcurre a ritmo de bulerías; no se le puede negar el conocimiento enciclopédico que atesora. Nos habla de Manuel Torres, Antonio El Sevillano, Yerbabuena, Pepe Pinto, Bizco Amate, José Cepero, Pepe de Aznalcollar, Manuel Vallejo, Niño Gloria, Carborenillo, Juan Breva y otros muchos. Nos habla de la falta de reconocimiento a las mujeres. La conferencia avanza contada y cantada con algún gallo reconocido por el propio Kiko; que para algo es crítico y no cantaor. El público disfruta de los contenidos y de las ilustraciones. Kiko comenta cómo piensa que pude evolucionar la conferencia recital. Para la propina ¿Queréis más fandangos? Sí, responde el público. En un giro no exento de flamencura; voy a cantar un poco por Soleá, como avance de la charla recital que estoy preparando. No recuerda en ese momento si hay 94 o 97 tipos de Soleá. Cierra con una tanda de soleares que culmina con una letra de Caballero Bonald: Te voy a decir de repente las setenta y dos maneras que tengo de aborrecerte Ovación general del público y me queda la duda de si va referida a la misma mujer que el fandango del inicio. Fernando Alonso-Pimental para Flama Fotografía: Fernando Pastor

El 12 de junio de 1960 – solo un año y cinco meses después de que un grupo de jóvenes descubriera la riqueza natural de la gruta (el 12 de enero de 1959) -, la Cueva de Nerja abría sus puertas al público general. La expectación era máxima: la prensa de la época ya había revelado las impactantes dimensiones y los hallazgos geológicos de la cavidad. Para vestir de gala esta apertura, nació de forma simultánea el primer Festival de la Cueva de Nerja. El interior de la gruta sirvió como escenario natural incomparable para la actuación del ballet francés La Tour de París, un acontecimiento de enorme eco mediático que incluso fue retransmitido a nivel nacional a través del célebre noticiero cinematográfico NO-DO. Aquella primera edición de tres días de duración se integró de inmediato en la red de los Festivales de España impulsados por el Ministerio de Información y Turismo. De las 35 ciudades que formaban parte de esa agenda nacional en 1960, solo Santander, Granada y Nerja han mantenido vivo su certamen hasta la actualidad, consolidando al festival nerjeño como uno de los tres certámenes más antiguos e importantes de todo el país – solo cancelado en 2025. Festival Cueva de Nerja 2026 Tras conmemorar estos 66 años de historia, el presidente de la Fundación Cueva de Nerja y subdelegado del Gobierno, Javier Salas, ha anunciado oficialmente que este verano de 2026 se celebrará la 64ª edición del Festival Cueva de Nerja. Aunque los detalles específicos del cartel musical se desvelarán en los próximos días, las bases organizativas ya anticipan una programación ambiciosa, diversa y de la más alta calidad artística. Avance de programación y estructura de bloques para 2026 Siguiendo las directrices del anexo técnico de la propuesta de espectáculos de este año, el festival contará con una estructura equilibrada en bloques temáticos, donde géneros de raíz como el flamenco y la danza en diferentes disciplinas volverán a ser protagonistas esenciales, así como el pop, rock y música indie, entre otras tendencias. **Mejoras en la programación: Para la edición de 2026 existe la posibilidad de sumar dos conciertos adicionales de libre elección como mejora (alcanzando un total de hasta 12 espectáculos en la agenda). El criterio de selección de los artistas está estrictamente vinculado a su repercusión e impacto en plataformas digitales, requiriendo la acreditación de oyentes mensuales en Spotify, Apple Music, Amazon Music y YouTube Music para garantizar un cartel con poder de convocatoria. En los próximos días la Fundación presentará de forma oficial el cartel definitivo. Los amantes del flamenco, la danza y la música en directo ya tienen una cita ineludible este verano en el Auditorio de la Cueva de Nerja para celebrar más de seis décadas de magia en directo. Ficha del Evento e Información de Interés Espectáculo: 64º Festival Internacional de Música y Danza Cueva de Nerja Fecha de la efeméride: 12 de junio (66º Aniversario) Organiza: Fundación Cueva de Nerja Fotografía: José Padial

El ciclo Lorca y Granada en los Jardines del Generalife celebra en 2026 sus bodas de plata con una vigésimo quinta edición que promete equilibrar la raíz más ortodoxa con el baile de raza de Manuela Carrasco, así como del Ballet Flamenco de Andalucía, con la vanguardia más rompedora de la obra Omega de Morente. La programación, que se desarrollará entre el 31 de julio y el 29 de agosto de 2026, ha sido desvelada por la consejera de Cultura y Deporte en funciones, Patricia del Pozo, acompañada por la alcaldesa de la ciudad, Marifrán Carazo. Este consolidado programa organizado por el ente público regional arranca con un cartel que conmemora el primer cuarto del siglo XXI de la historia del flamenco, un periodo en el que el escenario del Generalife ha visto desfilar a figuras de la talla de Cristina Hoyos, Mario Maya, Eva Yerbabuena, Enrique Morente, Carmen Linares o Farruquito. A continuación, las tres grandes apuestas de producción artística que darán vida a las noches del conjunto monumental de la Alhambra este verano: 1. El eco de las mujeres lorquianas: Manuela Carrasco (Del 31 de julio al 15 de agosto) El ciclo se abrirá oficialmente el 31 de julio con el estreno de ‘Las gitanas cantan y bailan a Lorca’, una propuesta que toma como punto de partida conceptual el imaginario del Romancero Gitano. El espectáculo estará liderado por la gran bailaora sevillana, Premio Nacional de Danza, Manuela Carrasco, cuyo elenco se completará con el baile de su paisana Pastora Galván y el cante de las también sevillanas Aurora Vargas y Esperanza Fernández, como artistas invitadas. Bajo la dirección coreográfica de Miguel Ángel Rojas y con la participación de la actriz granadina Coco Reyes, la obra es un homenaje a la transmisión oral y a la fuerza de los personajes femeninos de la dramaturgia lorquiana. 2. La madurez institucional: Ballet Flamenco de Andalucía (Del 19 al 22 de agosto) La tercera semana de agosto estará reservada para la compañía pública andaluza. El Ballet Flamenco de Andalucía, bajo la dirección de la bailaora granadina Patricia Guerrero, llevará a escena ‘Tierra Bendita. Tierra vieja de candil’. Se trata de una suite flamenca que recorre los elementos identitarios y las raíces culturales de la región a través de un diálogo directo y depurado con la sensibilidad poética de Federico García Lorca, según indica la nota de prensa. La formación ofrecerá cuatro únicas funciones de este montaje cargado de dinamismo escénico. 3. Vanguardia e historia: El 30º aniversario de ‘Omega’ (27, 28 y 29 de agosto) El broche de oro de este vigesimoquinto aniversario lo pondrá Kiki Morente, junto a la banda de rock granadina Lagartija Nick y la genialidad transgresora del bailaor Israel Galván. Este triángulo artístico revisitará de manera contemporánea los códigos de ‘Omega’, el mítico disco de Enrique Morente que publicara hace tres décadas. Tres noches exclusivas para revivir la fusión perfecta entre el rock, la poesía de Lorca y de Leonard Cohen, y el flamenco de vanguardia. Un impacto estratégico: Rumbo a Granada 2031 Más allá del innegable valor artístico, las autoridades han destacado el peso socioeconómico que este ciclo tiene para el territorio. Patricia del Pozo ha recordado que el festival acumula ya más de 855.000 espectadores a lo largo de su trayectoria, situándose como uno de los certámenes con mayor «músculo y calidad» del país. Por su parte, la alcaldesa Marifrán Carazo ha remarcado que el protagonismo del talento local en una cita de tanta excelencia sitúa a Granada en una posición de fuerza inmejorable en su carrera hacia la Capitalidad Europea de la Cultura en 2031, proyectando una imagen exterior única que fusiona tradición y modernidad. Guía práctica de venta de entradas y accesos Para los profesionales y aficionados que planifiquen su asistencia, la venta de localidades ya se encuentra activa de forma telemática: Canal oficial: Disponibles en la web oficial del ciclo y el teléfono de atención. Taquillas físicas: A partir del 15 de julio se habilitará el punto de venta en el Corral del Carbón, y desde el 31 de julio en el propio Generalife. Precios y descuentos: Los precios de venta anticipada para las producciones de danza y ballet parten de los 23 euros (35 euros en taquilla general). Por su parte, las entradas para el concierto homenaje a ‘Omega’ se pueden adquirir desde 35 euros, contando con una zona preferente de 50 euros. Accesibilidad: La organización ha confirmado que el festival cuenta con descuentos especiales para diversos colectivos (estudiantes, desempleados, pensionistas y grupos), localidades adaptadas para personas con diversidad funcional y convenios de tarifas especiales de aparcamiento en el propio recinto de la Alhambra.