Ya ha llegado el gran momento de la Bienal de Flamenco de Sevilla 2020, la inauguración de la misma tendrá lugar mañana a partir de las 22 horas en el Monasterio de San Jerónimo, espacio que acogerá a uno de los actuales creadores de la sonanta flamenca, el lebrijano Rycardo Moreno, que presentará ante este ávido público la obra De barro. A partir de mañana, todas las noches de los viernes y sábados del mes de agosto se programará flamenco heterodoxo, como son Raúl Cantizano, Los Voluble, M de Puchero, Califato 3/4 y Gualberto. El mes de septiembre arrancará con la Bienal de Flamenco oficial, el día 4 tendrá lugar un flashmob en el Real Alcázar, de la mano de Antonio Canales y María Moreno, con sevillanas del genio trianero Rafael Riqueni; preludio del pregón literario que dará a conocer a nivel internacional el arranque oficial de la Bienal de Sevilla, que correrá de la mano de don Manuel Herrera, quien fuera uno de los mejores (si no el mejor) directores de esta gran cita internacional. Una persona que supo unificar diferentes movimientos y disciplinas con la sabiduría de la afición al flamenco desde dentro. Y ya a partir del 5 de septiembre comenzarán las programaciones en las sedes oficiales de la Bienal: Teatros Lope de Vega y Central, Real Alcázar, Monasterio de la Cartuja, Iglesia de San Luis de los Franceses y la Fundación Tres Culturas (Pabellón de Marruecos). Y siete de los cincuenta espectáculos de la edición será retransmitidos vía streaming de forma gratuita a través del canal youtube de la Bienal.

Anabel Veloso (Almería, 1979) es una bailaora de gran potencia y creatividad escénica que resulta una de las claves para entender el flamenco más teatral a día de hoy, siendo, incluso, líder mundial en la producción de espectáculos de flamenco para niños. Formada de la mano de grandes maestros como Matilde Coral, Merche Esmeralda, Eva Yerbabuena, Manolo Marín o el Maestro Granero, Veloso ha formado parte de algunas de las mejores compañías flamencas del mundo, como el Ballet Flamenco de Andalucía, la Cía. de María Pagés o la Cía. de Cristina Hoyos. Anabel Veloso es protagonista de nuestro Decálogo Flamante de este verano 2020, a propósito del estreno absoluto de Oro sobre Azul el próximo 10 de septiembre en la XXI Bienal de Flamenco de Sevilla. 1/ Ortodoxia / Heterodoxia Heterodoxia. Sin entrar mucho en polémica, considero que el Flamenco tiene que ser heterodoxo, mestizo, híbrido, para seguir bebiendo de muchas fuentes. Es la esencia misma de su nacimiento y sobre todo de su evolución 2/ ¿Con qué sueles calmar los nervios en el camerino? ¡No me suelo poner muy nerviosa! Me encantan los momentos previos a los estrenos. Suelo pedir a los músicos que vengan conmigo al escenario 20 min antes de que abra el telón y siempre se suceden escenas muy distendidas, risas, uno que baila, otro que hace algún chiste… 3/ Teatro / Peña Por mi formación, teatro. Respeto profundamente el flamenco de las peñas como no podría ser de otra manera, pero me inclino más por el flamenco escénico, por una creación más compleja tanto en lo coreográfico, como en lo musical, dramaturgia, escenografía, etc… 4/ Micro / Sin micro Con Micro. Por el tipo de espectáculos que hago y los espacios escénicos en los que se representa, un buen micro con un buen ingeniero de sonido al mando es fundamental 5/ Mejor artista de la historia del Flamenco ¡Demasiado difícil! La palabra ARTISTA significa para mí mucho más que la pura interpretación magistral. Y entre disciplinas sería imposible decidir… ¿Antonio el Bailarín? ¿Carmen Amaya? ¿Pastora Pavón? ¿Paco de Lucía…? Demasiado difícil… 6/ Baile que más te gusta interpretar Soleá. Me siento mucho más cómoda, más verdadera interpretando palos sobrios, bailando más al dolor o la nostalgia que a la alegría 7/ Espontaneidad versus Ensayo 70/30. El hecho escénico no puede producirse sin un fuerte trabajo de ensayos tanto musicales como técnicos, etc.. Pero siempre me gusta que el flamenco conserve una parte de improvisación; en las letras, en la mayoría de las transiciones… 8/ ¿Qué te quita el sueño? Afortunadamente nada 9/ ¿Lees las críticas? Sí. Todas. Las propias y las de los compañer@s 10/ Aficionada / artista Artista

Además de la programación principal de una de las citas flamencas más importantes del panorama internacional, el Festival Flamenco On Fire de Pamplona 2020 cuenta con unos ciclos paralelos que no tienen desperdicio, entre los que podemos mencionar el escenario más heterodoxo de la Ciudadela, fortificación de los siglos XVI y XVII, con María Peláe, Los Volube y Raúl Cantizano o Los Chichos, entre otros. Igualmente, también está el ciclo Calles, Balcones y Patios, en el que participarán Remedios Amaya, La Macanita, Serranito, Pepe Habichuela, Kiki Morente, y Jesús Carbonell, entre otros. Todos los espectáculos gratuitos y en rincones especiales de esta bella ciudad de Pamplona. Por último, y también con entrada libre, están las Jornadas Eterno Sabicas, que homenajean al tocaor oriundo en el 30 aniversario de su desaparición, Agustín Castellón Campos Sabicas. Este ciclo de conferencias girarán en torno al maestro navarro, y serán pronunciadas por los flamencólogos José Manuel Gamboa y Carlos Martín Ballester. Así como la proyección de documentales.  

Un total de siete espectáculos dentro de la programación de la XXI edición de la Bienal de Flamenco de Sevilla será emitidos por streaming desde las principales sedes de esta gran cita del flamenco internacional, como son el Alcázar, Teatros Lope de Vega y Central, así como la Iglesia de San Luis de los Franceses y el Centro Andaluz de Arte Contemporáneo (Monasterio de La Cartuja). Serán emisiones en abierto y que se podrán seguir a través del canal youtube de la Bienal de Sevilla. Antonio Zoido, director de la Bienal, asegura que esta iniciativa se toma pensando que «más del 30 por ciento de los espectadores» proceden del extranjero, y «se desplazan cada dos años de manera concreta para asistir a la Bienal». Los principales países de origen de este conjunto de aficionados proceden de Francia, Estados Unidos, Japón, Alemania e Italia. Un gran número de aficionados a lo jondo, y que no podrán desplazarse este año, o tendrán más complicaciones de lo habitual, hasta la ciudad de Sevilla, bastión imprescindible en la historia del arte flamenco. Eso sí, según indica la organización, los pases se emitirán en directo y de forma gratuita, con una selección de espacios y estilos y disciplinas que muestren la mayor diversidad de arte desembarcará en la ciudad hispalense desde el 8 de agosto hasta el 4 de octubre, que clausurará Estrella Morente en el Teatro Lope de Vega. Entre los artistas que podrán ser vistos desde cualquier parte del planeta se encuentran Rafael Riqueni en el Alcázar el 4 de septiembre, Antonio Canales y María Moreno participarán igualmente, Rocío Molina en el Teatro Central el 6. Habrá que esperar hasta el día 16 de septiembre para poder disfrutar de otra emisión, que tendrá lugar en la iglesia de San Luis de los Franceses, con Fahmi Alqhai, quien estará acompañado de Patricia Guerrero. El Real Alcázar repite protagonismo el 24 de septiembre, con la emisión del espectáculo de Andrés Barrios. El día 26 será el turno del trianero Joselito Acedo también en el Alcázar. EL 29 de septiembre será la también trianera La Tremendita, en el Lope de Vega. El 30, el lebrijano Dorantes estrenará en la Iglesia de San Luis. Y el macareno Andrés Marín cerrará las emisiones el 3 de octubre en el Monasterio de la Cartuja.

El músico sanluqueño Diego Villegas, acompañado por la Electric Acoustic Band, levantará el telón del ciclo más experimental que ha sido programado en la XXI Bienal de Flamenco de Sevilla el próximo día 7, y lo echará el trianero heterodoxo Gualberto el día 29. Esta programación extraordinaria y ampliada supone un comienzo «singular y experimental» para la Bienal, según la misma organización, dependiente del ayuntamiento de Sevilla. El emblemático espacio del Monasterio de San Jerónimo de Buena Vista, fundado en 1414, servirá de escenario para un telón que se levantará a lo largo de todo el mes de agosto y por el que desfilarán nombres heterodoxos como Raúl Cantizano, Rycardo Moreno, M de Puchero, Los Voluble o Califato 3/4, por citar algunos ejemplos.  De esta manera, el Monasterio se une al resto de sedes de la Bienal de Flamenco de Sevilla, como son el Teatro Lope de Vega, Real Alcázar, Monasterio de la Cartuja, Teatro Central, Pabellón de Marruecos (Fundación Tres Culturas) o la iglesia de San Luis de los Franceses. El director de la Bienal de Flamenco de Sevilla, Antonio Zoido, reflexiona sobre este ciclo nacido un poco a destiempo y en momentos de crisis: «Podría ser, ¿Quién sabe?, uno de sus módulos importantes en ediciones venideras o también, ¿por qué no?, el germen de un evento aún sin bautizar”.  

La bailaora Irene Rueda (Granada, 1993) ha sido la ganadora definitiva del Concurso Talento Flamenco de Baile Manolo Soler 2020 en una gala que fue retransmitida en directo a través del canal youtube de la Fundación Cristina Heeren, organizadora del Concurso Talento Flamenco. Destacar que en segundo lugar quedó la japonesa Haruna Kubota (Shizuoka, 1991), y en tercer puesto, la sevillana Lucía Fernández (2000). Como en las otras variantes del Concurso Talento Flamenco, el primer premio asciende a 1.400€, el segundo a 900€ y el tercero a 600€. Tanto a Lucía Fernández como a la bailaora francesa Celine Daussan (Nîmes, 2003) se le concedieron sendas Becas Acciona, para cursar un año completo en la Fundación Cristina Heeren.  

El guitarrista sevillano Manuel Herrera (San José de la Rinconada, 2003) ha sido el ganador del Concurso Talento Flamenco de Guitarra de Acompañamiento 2020, organizado por la Fundación Cristina Heeren de Arte Flamenco. La cuantía económica del mismo asciende a 1.400€. Destacar que además, y de manera extraordinaria, se concedió a la guitarrista Alba Espert (Jerez de la Frontera, 1997) una Beca Acciona para estudiar un curso completo en una de las mejores escuelas de flamenco del mundo, la Fundación Cristina Heeren. En cuanto al resto de premios, mencionar al jerezano Manuel Heredia (1993), que obtuvo el segundo premio (900€), y el tercero se fue para Almería, a las manos de Antonio García (El Ejido, 600€).  

El bailaor Manuel Liñán (Granada, 1980) sigue acumulando premios y reconocimientos tanto dentro como fuera del mundo del flamenco, como es el caso que aquí nos ocupa. Los Premios Max, de carácter multidisciplinar, han concedido el Premio del Público a este genial y joven bailaor por la coreografía, baile y dirección del espectáculo ¡Viva!, del que publicamos crónica en su representación en el Festival Flamenco de Jerez de la Frontera 2020. Según el mismo coreógrafo y bailaor, «la obra es un canto a la libertad del movimiento, al transformismo y a la pluralidad del baile». Liñán comenta que la obra está basada en la memoría «Más íntima» de su infancia, con el grito por la libertad de la transformación. En la votación del Premio del Público han participado un total de 4.271 personas, de los que 894 fueron para el espectáculo que aquí nos ocupa. Mencionar que además de Manuel Liñán, los integrantes del espectáculo son Manuel Betanzos, Jonatán Miro, Hugo López, Miguel Heredia, Víctor Martín y Daniel Ramos, quienes recibirán el galardón el 7 de septiembre en la gala de la XXIII edición de los Premios Max de las Artes Escénicas, organizada por la SGAE, y con la colaboración del ayuntamiento de Málaga, el Teatro Cervantes y el INAEM. Será retransmitida en directo por La 2 de TVE.  

El Festival Flamenco On Fire de Pamplona alcanza su VII edición en 2020, y desde sus inicios se convirtió en el festival flamenco de referencia de Despeñaperros parriba. Solo hay que ver el plantel de artistas que desfilarán por el Baluarte, Gayarre o Gaztambide, entre otras sedes que se irán desvelando a medida que se acerque el festival. De momento, se han cerrado los cabezas de cartel: Miguel Poveda, Vicente Amigo, Farruquito, Pitingo, Chano Domínguez y el grupo Colina, Carmona, Serrano & Barrueta. Como se puede observar, lo mejor de cada disciplina, se podría decir. Y es que habrá cante de las dos principales figuras del momento (Poveda y Pitingo), toque de una de las sonantas más inspiradas de todos los tiempos (Amigo), así como el piano (Chano) y grupo flamenco. Un festival de alta calidad y variedad. Único. Y se podrá disfrutar del 26 al 30 de agosto en la capital navarra.

Aquí tienen las entradas a la venta para el Festival La Caña Flamenca en la Costa Tropical de Granada. El próximo espectáculo (esta noche es Tomatito) tendrá lugar el próximo 1 de agosto con Pasión Vega (Madrid, 1976) en el Auditorio del Parque de El Majuelo de Almuñécar a partir de las 22 horas. Esta madrileña de nacimiento y malagueña de adopción (adonde llegó de niña) es una flamenca popular; es decir, que hace una bella mezcolanza entre lo jondo y la copla, pero no hace feos a la música clásica, el jazz, el fado o hasta el music hall, por lo que estamos ante una de las artistas flamencas con mayor carisma del panorama musical español. Toda una oportunidad para disfrutar de una noche mágica en un entorno incomparable. Aquí pueden comprar sus entradas para Pasión Vega en Almuñécar el 1 de agosto.