El festival Faro Flamenco de Cádiz 2026 se prepara para una de sus citas más esperadas. El próximo martes 21 de julio de 2026, el emblemático Baluarte de los Mártires de la capital acogerá la jornada dedicada a la gran cantaora gaditana Mariana Cornejo. El virtuoso pianista gaditano Sergio Monroy liderará una noche irrepetible que fusionará arte, salero y compás con vistas al Atlántico. Una velada con toda la sal de Cádiz: Mariana Cornejo Session Esta tercera jornada del ciclo rinde un merecido tributo a una de las figuras más carismáticas, festeras y queridas de la historia musical de Cádiz: la eterna Mariana Cornejo. El piano de cola flamenco de Sergio Monroy será el gran protagonista y conductor de la velada. Estará magistralmente acompañado en el escenario por el bajista Ismael Alcina y la percusión de Isra Katumba, ofreciendo una propuesta contemporánea y fresca que respira Cádiz por los cuatro costados. La Experiencia Completa de «El Faro Flamenco» en el Campo del Sur 20:00h – Flamenco Sunset Chill Session: Apertura de puertas frente al mar para disfrutar del inolvidable atardecer de Cádiz, ambientado con una selección musical dedicada a Mariana Cornejo (con la histórica fotografía del prestigioso fotógrafo Kiki presidiendo el espacio). Historia Caletera con el Trío Cádiz: Un momento único para rememorar la gracia, compás y picardía de la Tacita de Plata de la mano del legendario Trío Cádiz, conformado por Javier Osuna, Kiko Fernández y Nandi Migueles. Espectáculo Flamenco Central: El esperado directo del trío de Sergio Monroy, Ismael Alcina e Isra Katumba. Guateque Flamenco de Fin de Fiesta: Tras finalizar la actuación principal, el compás no para. Los asistentes podrán disfrutar de un genuino guateque flamenco para bailar y brindar hasta la hora del cierre, fijada a las 00:30h. Compra de Entradas con Descuento (Anticipada vs Taquilla) Las entradas anticipadas ya se pueden adquirir bajo la modalidad de donativo con descuento por solo 15€ en GuiaFlama.com Se recomienda realizar la compra online con antelación debido a las limitaciones de aforo de este espacio histórico. El precio de las entradas adquiridas el mismo día en la taquilla o puerta del Baluarte de los Mártires será de 20€.

El Festival Internacional de Cante Flamenco de Lo Ferro 2026 arranca su semana grande este próximo 20 de julio. Para celebrarlo, en Guía Flama activamos una campaña urgente de liquidación con una oferta especial sin letra pequeña: rebajamos 5€ el precio de todas las entradas respecto a la taquilla y la página oficial del festival. Si eres aficionado al arte jondo y estás planeando tu asistencia al festival en el Recinto de Verano de Lo Ferro (Roldán, Torre-Pacheco, Región de Murcia), esta es la oportunidad perfecta para asegurar tu sitio con un ahorro directo en tu bolsillo. Compra aquí tus entradas con descuento: Enlace a tu ticketera/artículo de Guía Flama ¿Por qué comprar tus entradas en Guía Flama? Ahorro real garantizado: Todas las localidades disponibles tienen un descuento directo de 5€ comparado con la web oficial. Plataforma 100% segura: Entradas oficiales gestionadas con total garantía para los asistentes. Campaña de liquidación urgente: Las últimas unidades rebajadas estarán disponibles hasta agotar el cupo antes del inicio de las galas el día 20. Grandes noches de flamenco en Lo Ferro 2026 La 46ª edición del festival cuenta este año con una programación de primer nivel y el incentivo histórico de entregar el premio «Melón de Oro» más dotado del mundo (17.000€). Con tus entradas con descuento podrás disfrutar de citas estelares como: Lunes 20 de julio: Inauguración y pregón con las actuaciones de Dorantes, Antonio Reyes, Paco Cepero, Remedios Reyes y Julio Romero. Martes 21 de julio: Homenaje al maestro Fosforito con las voces de El Pele, Sandra Carrasco, David de Arahal y Ezequiel Benítez. Miércoles 22 de julio: Noche con Jesús Méndez, Antonio Carrión, Julián Estrada y Bonela. Jueves 23 y Viernes 24 de julio: Semifinales del prestigioso Concurso de Cante junto a los espectáculos de Manuel Bandera (Bambino por Bandera) y el baile de El Yiyo. Sábado 25 de julio: Gran Final del Concurso y la actuación del Ballet Flamenco de Lo Ferro. No dejes pasar esta oportunidad de última hora. Las entradas son limitadas y la rebaja de 5€ estará activa de forma estricta hasta el inicio de la programación.

El Centro de Interpretación Paco de Lucía, ubicado en el corazón de la ciudad que vio nacer al maestro en 1947, cuenta con un espacio interactivo de referencia internacional para cualquier aficionado a la guitarra. Un rincón imprescindible donde la memoria sonora del genio andaluz cobra vida a través de un recorrido emocional por su obra, su persona y su inmenso legado cultural. Un viaje al alma de Francisco Sánchez Gómez A diferencia de un museo convencional, este centro está planteado como un viaje inmersivo. La propuesta museística nos invita a descubrir no solo al virtuoso de las seis cuerdas que revolucionó la música internacional, sino también a la persona humilde, al niño de posguerra que creció rodeado de las dificultades de la época y que nunca perdió la conexión con sus raíces algecireñas. Con el respaldo de la Fundación Paco de Lucía, el centro expone objetos personales, material audiovisual inédito y ofrece proyecciones especiales como los documentales Legado y Búsqueda, que profundizan en su incansable búsqueda de la excelencia musical. Biografía de una Leyenda La trayectoria de Paco de Lucía es una historia de disciplina, genialidad y constante evolución, la cual se detalla de forma cronológica en el propio centro expositivo: Los primeros pasos y «El plan de Antonio»: Nacido como Francisco Sánchez Gómez, creció en un ambiente humilde bajo la estricta y apasionada tutela de su padre, Antonio Sánchez. Su progenitor diseñó un riguroso plan de disciplina diaria que forjó su destino con la guitarra desde muy temprana edad. Su andadura musical comenzó con una modesta guitarra Modesto Borreguero heredada de su padre, instrumento con el que empezó a pulir su inconfundible sonido. Inicios profesionales prematuros: Con tan solo 14 años, Paco ya demostraba una maestría inusual, lo que le llevó a embarcarse en giras internacionales con la prestigiosa compañía de danza de José Greco, marcando el despegue de su proyección global. El dúo que revolucionó el flamenco: Uno de los pilares del museo rinde tributo a su histórica alianza con Camarón de la Isla. Juntos grabaron más de diez álbumes que no solo definieron una época, sino que rompieron las barreras tradicionales del género y transformaron el flamenco para siempre. Innovación y reconocimientos: Consagrado como uno de los músicos más influyentes del siglo XX, el guitarrista expandió las fronteras de su arte introduciendo el cajón peruano en el flamenco e innovando en sistemas de amplificación y micrófonos para preservar la pureza del sonido en los grandes escenarios. Su inmenso aporte cultural fue galardonado, entre muchas otras distinciones, con el prestigioso Premio Príncipe de Asturias de las Artes en 2004. Tesoros personales en la colección del museo Las salas de la exposición permanente permiten a los visitantes observar de cerca valiosísimas piezas originales que le acompañaron a lo largo de su vida: Guitarras históricas utilizadas por el maestro en sus giras y grabaciones de estudio. Trajes de gala y vestimentas escénicas que lució en los teatros más importantes del mundo. Documentos íntimos, fotos inéditas, galardones y manuscritos. Objetos tan singulares como su célebre silla de directo o un característico yukata japonés. ¿Cómo planificar tu visita al Centro Paco de Lucía? El centro es de acceso completamente gratuito, aunque se recomienda realizar una reserva previa a través de su web oficial para garantizar el pase. Existen dos modalidades principales para recorrer sus instalaciones: Visita con acompañamiento (30 minutos): Ideal para quienes prefieren explorar las salas a su propio ritmo. El equipo del centro orienta a los visitantes y resuelve dudas puntuales durante el trayecto. Visita guiada (60 minutos): Una experiencia sumamente enriquecedora, disponible tanto en español como en inglés, donde un guía especializado contextualiza históricamente la vida del artista, desvelando anécdotas y claves de su evolución musical. Horarios, Precios y Ubicación del Centro de Interpretación Para facilitar la planificación de tu viaje cultural al Campo de Gibraltar, te detallamos la información práctica del espacio: 📍 Ubicación Dirección: Calle Ruiz Zorrilla, 3, 11203, Algeciras (Cádiz). 💶 Tarifas Entrada: Gratuita (imprescindible reservar plaza previamente). 🗣️ Idiomas disponibles Visitas guiadas: Se realizan tanto en español como en inglés. 🗓️ Horarios de Apertura Martes a Sábado: de 10:00 h a 14:00 h y de 17:00 h a 20:00 h. Domingos y Festivos: de 10:00 h a 14:00 h. Lunes: Cerrado. 🎬 Proyecciones especiales (Primer y último sábado de cada mes a las 11:00 h) Primer sábado: Proyección del documental «Legado». Último sábado: Proyección del documental «Búsqueda». Nota: Esos sábados los pases matinales se ajustan y se realizan únicamente a las 10:00 h, 12:00 h y 13:00 h.   Horario de Apertura De Martes a Sábado: De 10:00 a 14:00 h y de 17:00 a 20:00 h. Domingos y Festivos: De 10:00 a 14:00 h. Lunes: Cerrado por descanso del personal.

Para mitigar los tres meses de ‘infierno’ que el refrán otorga a los veranos castellanos, el ayuntamiento de Valladolid organiza una serie de conciertos dentro del ciclo ‘Las noches de San Benito’, enclavadas en el majestuoso patio de la hospedería del Monasterio del mismo nombre. Para deleite de la afición local, el ciclo suele – por no decir siempre – incluir algún recital flamenco. Es en esta ocasión Mayte Martín la encargada de hacer más llevadera la noche vallisoletana el pasado 12 de julio. Se acompaña por el jerezano José Gálvez a la guitarra. Con quien ha encontrado una especial simbiosis como la misma Mayte reconoce en una entrevista con Teo Sánchez para Radio Nacional de España. El recital lleva por título ‘Arqueología de lo puro’, que enlaza con su último disco ‘In illo tempore’, el cual tiene dos partes: ‘Entreverao’ y ‘Puro’. Desde ‘Querencia’, del año 2000, Mayte no publicaba un disco de flamenco tradicional; y en sus recitales se ha mantenido más cercana al origen, el que refleja en su web con la cita “El flamenco en mi origen, no mi yugo”. La serie de conciertos actuales enlaza con la parte ‘Puro’ de su último trabajo. Empieza el recital por levante con tres cantes; Taranta, Cartagenera y Levantica. Sin abandonar el mediterráneo continúa con unas Malagueñas con Abandolaos. Sigue por Soleá y Seguidillas. Levanta un poco el pie con cantes más ligeros; Tientos Tangos, Cantiñas, Cuplé por Bulerías y Bulerías. Mayte se refiere a sí misma como una aficionada que tiene la suerte de poder decirse cantante, y lo que es más, cantaora. Como cantaora y profunda conocedora del oficio lo recorre, dentro del tiempo que permite un recital, con absoluta maestría, alta calidad vocal, gran sensibilidad y una sobresaliente capacidad de transmisión que llega al público; el cual agradecido se rinde en aplausos. Para arrancar un bis con ‘Sin firmar documento’ de Machín, llevado al terreno del flamenco siguiendo la máxima de Gustav Mahler que se encuentra en su último trabajo: “La tradición no es la adoración de las cenizas, si no la preservación del fuego”. Fernando Alonso-Pimentel para Flama Reportaje Gráfico: Chuchi Guerra  

El próximo 14 de agosto se celebrará el Festival Flamenco de la Sierra Sur de Los Corrales 2026, a partir de las 22:30 horas en el Colegio San José de Calasanz. Una de las citas estivales más consolidadas y cabales de la provincia de Sevilla. Organizado por el ayuntamiento de Los Corrales con la colaboración de la Diputación de Sevilla y la Junta de Andalucía, el festival vuelve a apostar en su XLVIII edición por el cante de raíz y baile de la escuela ortodoxa. El festival, conducido un año más por la presentadora Laura Caballero, se convierte en punto de encuentro para aficionados y público a nivel regional y nacional. Cante, toque y baile con identidad propia Al Cante: El gusto del jerezano Ezequiel Benítez, el eco gitano de la lebrijana Anabel Valencia, y la pureza del sevillano Raúl Montesinos. A la Guitarra: El respaldo musical estará a cargo de cuatro tocaores excepcionales de la escena actual: Paco León (acompañando a Ezequiel Benítez), Curro Vargas (con Anabel Valencia) y Antonio Carrión (junto a Raúl Montesinos). Al Baile: El broche de oro lo pondrá la bailaora malagueña Luisa Palicio y su Cuadro Flamenco, quien estará arropada por el cante de Manuel de la Nina y José El Pechuguita, con el toque de Jesús Rodríguez. Un referente cultural y turístico en la Sierra Sur sevillana El Festival Flamenco de Los Corrales se convierte en un motor de dinamización cultural y de turismo durante el mes de agosto en la Sierra Sur de Sevilla, muy próximo a municipios como Martín de la Jara, Pedrera, Osuna, El Saucejo o incluso de las provincias limítrofes de Málaga y Cádiz. Venta de entradas y precios Las entradas para asistir al XLVIII Festival Flamenco de la Sierra Sur ya pueden adquirirse de forma anticipada o directamente el día del evento en la taquilla del recinto: Precio Entrada Anticipada: 10 € Precio Entrada en Taquilla: 12 € Fecha y Hora: Viernes 14 de agosto de 2026 a las 22:30 h. Lugar: Patio del CEIP San José de Calasanz (Los Corrales, Sevilla).

El Festival Internacional de Cante Flamenco de Lo Ferro 2026, una de las citas más señeras del programa nacional de verano, ha anunciado una incorporación de última hora a su programación de 2026. El cantaor Emiliano Crespo Zapata se suma al cartel de esta 46.ª edición para mantener vivo el legado de su padre, el inolvidable y recientemente fallecido maestro El Cabrero. Zapata compartirá escenario con Jesús Castilla como artistas invitados a la Gran Final del Concurso de Cante, la cual tendrá lugar el próximo sábado 25 de julio de 2026. Para quienes deseen asistir, Guía Flama ofrece las entradas al Festival de Lo Ferro más baratas que en la propia web oficial del festival. 🎟️ Entradas con descuento exclusivo en Guía Flama Para facilitar el acceso a los aficionados y dinamizar el turismo cultural en la comarca del Campo de Cartagena, Guía Flama permite adquirir las entradas de manera segura y sin gastos de gestión. Esto supone un ahorro directo, haciendo que los tickets resulten más baratos que comprándolos en el canal oficial del festival. Promoción limitada: El descuento especial sin gastos de gestión se aplica directamente hasta fin de existencias. Precios imbatibles: Entradas para las galas y fases del concurso al mismo precio que en la taquilla física del festival, evitando los recargos online habituales. Comodidad garantizada: No es necesario imprimir las entradas. Al realizar la compra, el nombre del comprador queda registrado automáticamente en la taquilla física del recinto para acceder mostrando simplemente el DNI. 👉 Compra aquí tus entradas baratas para el Festival de Lo Ferro 2026 en Guía Flama Un cartel histórico en Torre Pacheco y la gran cita del 25 de julio La incorporación de Emiliano Crespo Zapata el sábado 25 de julio enriquece una noche estelar en la que también actuarán el Ballet Flamenco de Lo Ferro (bajo la dirección de Dolores Ros), Jesús Castilla (ganador del Melón de Oro de 2024), Niño Manuel, Emiliano Zapata y Manuel Herrera. Esa misma velada se decidirá el codiciado trofeo «Melón de Oro» al cantaor más completo (con un premio de 17.000€) y el «Premio Sebastián Escudero» a la mejor ferreña (dotado con 6.000€). El festival, que se celebra del 19 al 26 de julio de 2026, rendirá además un gran homenaje a la leyenda del cante Antonio Fernández Fosforito a través de espectáculos que reunirán a figuras consagradas como Dorantes, El Pele, Sandra Carrasco, Jesús Méndez, Ezequiel Benítez, Antonio Reyes y Paco Cepero, entre otros grandes artistas del panorama nacional. Para no perderse esta cita ineludible con la cultura y asegurar la asistencia al mejor precio, se recomienda adquirir las entradas anticipadas con descuento exclusivo a través del enlace de Guía Flama antes de que se agoten las localidades. Gerardo Mínguez para Flama

Tras el arranque de los ciclos previos y las actividades paralelas de Plazeando, la programación oficial del Festival Flamenco y Danza de Almería 2026 inicia su programación oficial este martes 14 de julio y se extenderá hasta el domingo 19 de julio. Durante estos seis días, la capital almeriense se convertirá de nuevo en un referente nacional del arte jondo, concentrando sus grandes espectáculos en la Plaza de la Constitución. Esta cita indispensable, organizada por el ayuntamiento almeriense desde su fundación en 1966, consolida a la provincia como un territorio con una personalidad flamenca única, cuna de palos propios como el taranto y ligada históricamente a una inmensa tradición de grandes constructores y tocaores de guitarra. Una semana de figuras consagradas y baile de vanguardia La semana principal del festival destaca por una oferta equilibrada que combina el baile flamenco más actual con noches de cante y toque clásicos. La programación oficial se estructura con las siguientes citas, todas programadas a las 22 horas en la Plaza de la Constitución: 14 de julio: El bailaor gaditano Marco Flores será el encargado de inaugurar oficialmente este tramo del festival con la presentación de su espectáculo ‘Vengo Jondo’. 15 de julio: El baile continúa como protagonista con la frescura del también gaditano Juan Tomás de la Molía y su propuesta titulada ‘Vertebrado’. 16 de julio: La bailaora almeriense Rocío Garrido profetizará en su tierra presentando el montaje ‘1405: Ecos del Tiempo’. 17 de julio: Una noche de cante tradicional reunirá en el mismo escenario a cuatro voces: Segundo Falcón, Pedro El Granaíno, Ezequiel Benítez y Rancapino Chico. 18 de julio: El maestro de la tierra, Tomatito, liderará el fin de semana presentándose son su Sexteto. 19 de julio: El broche de oro y clausura del festival vendrá de la mano de un cartel femenino de cante y baile: La Macanita, Esperanza Fernández, Aurora Vargas y Belén López.  

El Festival de la Guitarra de Córdoba 2026 se ha despedido por todo lo alto con dos galas de flamenco consolidando, una vez más, a la ciudad califal como referente internacional de las seis cuerdas y del arte jondo. Tras once noches de intensa actividad cultural y más de veintisiete citas programadas por el Instituto Municipal de Artes Escénicas de Córdoba (IMAE), el certamen se despide con dos hitos: el estreno absoluto de La Reina Blanca en el Gran Teatro y la puesta de largo de Omega. 30 Aniversario, en homenaje a Enrique Morente, el Teatro de la Axerquía. La cita cordobesa es una muestra indispensable del género dentro de los grandes festivales de flamenco en España, demostrando que la guitarra es un lenguaje universal capaz de abrazar desde la tradición más rigurosa hasta la vanguardia más eléctrica; y a través de diferentes músicas; lo que lo hace más grande aún. ‘La Reina Blanca’, homenaje a Blanca del Rey El Gran Teatro de Córdoba fue el escenario que acogió el estreno absoluto de La Reina Blanca, una gala homenaje diseñada en exclusiva para esta edición del festival con el objetivo de honrar la figura de Blanca del Rey. A sus 80 años, la bailaora, coreógrafa, Premio Nacional de Flamenco y creadora de la Soleá del Mantón, ha dejado un legado sobre las tablas. Blanca del Rey es también el alma máter del Corral de la Morería, un tablao de referencia a nivel internacional. Bajo la dirección escénica de Paco López, el espectáculo trazó el arco vital de la artista a través de tres ejes temáticos: Lo recordado: Un viaje a la Córdoba donde se formó artísticamente. Lo soñado: Una recreación de sus principales coreografías interpretadas por figuras del baile actual como Manuel Liñán, Olga Pericet, Eduardo Guerrero, Mercedes de Córdoba o Úrsula López, entre otros. Lo vivido: Una suite flamenca que conectó su trayectoria íntima con la historia del Corral de la Morería. La velada sirvió además para conmemorar simultáneamente el 70º aniversario del Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba y los 40 años de la reinauguración del Gran Teatro, uniendo pasado, presente y futuro en una producción única. La Axerquía revive la revolución con ‘Omega. 30 Aniversario’ De forma paralela, el Teatro de la Axerquía vibró con Omega. 30 Aniversario. El mítico álbum lanzado en 1996 por Enrique te y la banda granadina Lagartija Nick – que fusionó el cante jondo con el rock, la poesía de Federico García Lorca y la visión de Leonard Cohen – regresó a la vida en el mismo escenario que ya acogió al maestro Morente en 1997 y 2009. Lo que en su día fue incomprendido y catalogado como un «golpe de Estado» musical, hoy se alza como una de las obras más influyentes de la música española del último medio siglo. El legado de Enrique Morente en la voz de Kiki Treinta años después, la responsabilidad ha recaído en su hijo, Kiki Morente, quien habitó el legado de su padre no desde la imitación, sino desde el respeto y la contemporaneidad. Sobre las tablas de la Axerquía, Kiki estuvo respaldado por la columna vertebral original del disco, Lagartija Nick (Antonio Arias, Juan Codorniu y Juan José Machuca), y por el vanguardista baile de Israel Galván (Premio Nacional de Danza). La dirección musical corrió a cargo de Víctor Martínez y la escénica bajo la firma de Verónica Morales. Córdoba, capital mundial de la guitarra y el turismo cultural Con la clausura de esta edición, el Festival de la Guitarra de Córdoba reafirma su posición estratégica dentro del circuito de festivales a nivel regional, nacional e internacional. La confluencia del Patrimonio Cultural Material de la ciudad con el Inmaterial del flamenco, sumada a una programación que fusiona la vertiente formativa con los grandes conciertos, consolida a Córdoba como un destino preferente para el turismo cultural y los amantes del flamenco internacional. Once días, once formas de entender la guitarra y dos estrenos que ya forman parte de la memoria colectiva del género. Gerardo Mínguez para Flama

Madrid ya tiene la programación del ciclo ‘Andalucía Flamenca’ 2026 / 2027, un ciclo de carácter ortodoxo con guiños a la fusión organizado por el Centro Nacional de Difusión Musical (CNDM). La Sala de Cámara del Auditorio Nacional de Música (en el distrito de Chamartín) acogerá entre noviembre de 2026 y mayo de 2027 una programación que combina las sagas y los estilos más tradicionales, el recuerdo a los grandes maestros y vanguardistas fusiones de jazz y cante. Andalucía Flamenca es uno de las programaciones más señeras y cabales del flamenco en Madrid. Programación completa y fechas de Andalucía Flamenca en Madrid El ciclo de este año destaca por el relevo generacional, los proyectos conjuntos inéditos, como la Zambomba, y los homenajes y la fusión cabal con el jazz en el cierre. La agenda oficial detallada por el Centro Nacional de Difusión Musical incluye las siguientes citas imprescindibles (todas programadas a las 19:30 horas): 6 de noviembre de 2026: Gala de Ganadores del Circuito Andaluz de Jóvenes Flamencos; cita única del cante, el toque y el baile. 11 de diciembre de 2026: Zambomba Flamenca de Jerez. Dirigida por Coral de los Reyes, traerá el compás y los villancicos tradicionales de la tierra jerezana a la Navidad en Madrid. 29 de enero de 2027: Esperanza Fernández, cantaora trianera heredera de una de las grandes estirpes gitanas. 26 de febrero de 2027: Kiki Morente. El hijo del maestro Enrique Morente ofrecerá un recital de corte tradicional. 19 de marzo de 2027: Sandra Carrasco & David de Arahal presentarán Nunca me olvides. 23 de abril de 2027: Santiago Lara. El guitarrista jerezano rendirá un emotivo tributo a su maestro Manolo Sanlúcar. 7 de mayo de 2027: Chano Domínguez & Antonio Reyes. Una clausura que unirá el piano flamenco-jazz del gaditano con el cante puro del chiclanero. Las entradas para las funciones individuales y los abonos de Andalucía Flamenca 2026 2027 se pueden adquirir a través de la web del Auditorio Nacional. Gerardo Mínguez para Flama

En el marco de la programación del Festival de la Guitarra de Córdoba 2026, el espectáculo ‘Paco de Lucía Legacy: El legado en escena’ tuvo lugar anoche en el Teatro de la Axerquía, todo un homenaje al mayor genio de las seis cuerdas que demostró que su universo musical sigue tan vivo, indómito y vanguardista como siempre. El proyecto logró reunir en el escenario cordobés a los músicos que compartieron vida, giras y estudio con el maestro de Algeciras. Una reunión cumbre destinada a llevar la música de Paco de Lucía hacia adelante, bajo la única premisa que él habría bendecido: la evolución constante. La herencia de la guitarra flamenca de Paco fue representada por Josemi Carmona, Diego del Morao, Juan Habichuela Nieto, Antonio Rey y Antonio Sánchez (sobrino del propio Paco), quienes dialogaron entre la tradición y la contemporaneidad. El eco y el quejío corrieron a cargo de Duquende, Sandra Carrasco, David de Jacoba y María Terremoto. Al piano, la fusión jazzística de Chano Domínguez aportó esa apertura de miras tan propia del homenajeado, mientras que el ritmo y la percusión llevaron el sello de Joni Losada al bajo e Israel Suárez Piraña en el cajón. El broche de oro al baile de Farru. Córdoba, capital mundial de la guitarra Con esta producción, el Festival de la Guitarra de Córdoba vuelve a consolidarse como la cita estival internacional para los amantes del flamenco en particular, y de la música en general. ‘Paco de Lucía Legacy’ fue la prueba de que el sonido que hizo universal al genio de Algeciras sigue inspirando a las nuevas generaciones. Ficha Técnica del Evento Evento: Paco de Lucía Legacy: El legado en escena. Marco: Festival de la Guitarra de Córdoba. Escenario: Teatro de la Axerquía, Córdoba. Género: Flamenco / Jazz Fusión. Gerardo Mínguez para Flama