Esta mañana se ha presentado la programación de la Bienal de Flamenco de Sevilla 2026 en el Casino de la Exposición, junto al Teatro Lope de Vega, que se reabre al público después de un largo periodo en obras. El director de la Bienal, Luis Ybarra, ha presentado la programación de una XXIV edición que homenajea al periodo histórico de la Ópera Flamenca. Esta cita tendrá lugar en un total de 11 espacios escénicos, con 72 espectáculos, de los cuales habrá 52 nuevas producciones y 22 estrenos absolutos. A la presentación también ha acudido el alcalde de la ciudad, José Luis Sanz, quien ha anunciado la gran novedad de la mañana, el regreso de la bailaora gaditana Sara Baras a la Bienal después de catorce años de ausencia, con el estreno de su nuevo espectáculo ‘Infinita’, una obra creada ex profeso para la ocasión. Por otra parte, la Plaza de Toros de la Real Maestranza se vuelve a reabrir para la Bienal el 10 de septiembre con el ambicioso espectáculo ‘El Mundo por Bandera’, con un amplio elenco de artistas de primer nivel. A escasos metros, en el Teatro de la Maestranza tendrá lugar, durante tres días, del 11 al 13 de septiembre, el estreno de Sara Baras. En el mismo escenario estarán Cañizares con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla el día 19, el jerezano José Mercé el día 20, Manuel Liñán el 22, y el 24 tendrá lugar una ‘Noche Única’ con Esperanza Fernández, Duquende, José Valencia, Pepe Torres y Nazaret Reyes. El día 26 llega otro estreno al Maestranza, con ‘Bolero de blanco y negro’ de Israel Galván. ‘Serás Farruquito’, estreno igualmente, será el 28. Y el cante de mujer con Marina Heredia y Carmen Linares pondrá fin a la programación de uno de los grandes escenarios de la Bienal, los días 1 y 3 de octubre, respectivamente. No muy lejos de la Maestranza, en otro de los iconos escénicos de Sevilla, el Real Alcázar, acogerá el cante de Israel Fernández, día 14, Rancapino chico, día 15, y el cante de Jerez cerrará la programación de este magnífico espacio el día 16 con Luis El Zambo, Dolores Agujetas, Antonio de la Malena, Manuel Valencia y las Tatas de Jerez. Sin salirnos del casco histórico de la ciudad, nos trasladamos al Espacio Turina, donde la guitarra será la protagonista, con el toque de María Marín, día 19, Manuel de la Luz y Manuel Imán, día 20, Diego del Morao, día 25, Juan Medina, día 26, y al día siguiente cierra Dani de Morón. Igualmente, muy cerquita de la Plaza de la Encarnación, próxima al Turina, la programación de la Iglesia de San Luis de los Franceses iniciará su Bienal con el cante de Pedro El Granaíno, en colaboración con Daniel Oyarzábal, los días 12 y 13. Alejandro Hurtado, junto a Enrique Solinís, hará sonar las cuerdas de su guitarra los días 19 y 20. Y la gaditana Encarna Anillo, cerrará ese espacio los días 26 y 27 junto a Miguel Rincón. Y si pasamos de la Maestranza al Alcázar dando un paseíto por la Encarnación hacia la calle San Luis, el casco antiguo termina su ‘procesión bienal’ en la mismísima Alameda, en el teatro del barrio, como siempre, con la programación más gamberra y taciturna: Ángeles Toledano, Joselito Acedo, Ezequiel Benítez, Pastora Galván o Capullo y José de los Camarones son algunos de los ejemplos. De la Alameda, sin salir mucho de la zona centro, nos vamos a San Bernardo, a la Real Fábrica de Artillería, con el baile de Ana Morales, días 13 y 14, y el toque de Pablo Martín Caminero del 22 al 24 de septiembre. Antes de cruzar el río, la Bienal se detiene ante la apertura del Teatro Lope de Vega, el cual ha estado cerrado una larga temporada por obras. Será el lebrijano Dorantes el que abra sus puertas el día 12 de septiembre, y las cerrará el madrileño Alfonso Losa el 2 de octubre. Entre medios, mucho cante con los ecos de Arcángel, Antonio Reyes, Mayte Martín y Aurora Vargas (imagen de la Bienal 2026) junto a Juana Amaya. El toque vendrá de la mano del trianero Rafael Riqueni, y el baile de David Coria y Macarena de la Torre, Carmen Lozano, Manolo Marín y cía. Y del Parque de María Luisa ya cruzamos el río hacia Triana, la primera parada en el Hotel, hasta alcanzar la madrugada con Remedios Amaya, Montse Cortés y La Fabi el día 17; homenaje al 75 aniversario de la Peña Flamenca el Pozo de las Penas de Los Palacios (Sevilla) el día 18, y la despedida al día siguiente con ‘Andalucía en el tiempo’, con leyendas del cante como Jaime El Parrón, El Boquerín, Curro Lucena, Joselete de Linares, José Sorroche, El Pecas, Paqui Corpas y Romerito de Jerez. De camino hacia la vanguardia de la jondura del Teatro Central, nos paramos con el futuro en CaixaForum, con tres días dedicados al público infantil, del 11 al 13. El Central, por su parte, también en la Isla de la Cartuja, no muy lejos de Triana, programa el cante de La Tremendita y Sandra Carrasco, las dos féminas abren y cierran la programación del Central los días 11 de septiembre y 2 de octubre, respectivamente. Por sus tablas bailarán José Maya, día 13, Isabel Bayón el 15, Olga Pericet el 21, Juan Tomás de la Molía […]

El Centro de Baile Jerez, homologado por la Junta de Andalucía, ofrece 900 horas de formación profesional de Baile Flamenco para Desempleados completamente gratuito, que se prolonga del 18 de mayo al 18 de diciembre. Los requisitos para acceder a estas ayudas públicas son estar registrado como demandante de empleo en Andalucía, no aceptar ningún trabajo que coincida con el horario del curso (de lunes a viernes de 8h a 14:30 horas) y cumplir un mínimo del 75% de la clases. El plazo de solicitud para la Formación Profesional Baile Flamenco para Desempleados es del 17 de febrero al 31 de marzo a través de la Junta de Andalucía (SEPE). Igualmente, es necesario realizar una prueba de selección. Las profesoras y profesores que impartirán los cursos en el Centro Flamenco de Jerez serán Marta de Troya, Cristina Otero, Natalia Ramos, Pilar Ogalla, Karime Amaya, Manuel Liñán y Marco Flores; bajo la dirección de Victoria Ramos. Aquí toda la información necesaria para rellenar la solicitud para participar en la Formación Profesional Baile Flamenco para Desempleados:  

El Pele, Antonio Reyes y Jesús Méndez son las primeras figuras anunciadas para el Concurso Festival de Cante Flamenco Lo Ferro 2026, que se celebrará su 46 edición del 20 al 26 de julio en esta localidad de la Región de Murcia. Esta pequeña localidad se vuelve a posicionar como defensora del cante flamenco por derecho, de raíz, con tres ecos gitanos de primer nivel, Córdoba, Chiclana y Jerez, tres ejes del cante jondo. Apertura inscripciones para el Concurso de Cante Flamenco Lo Ferro 2026 Asimismo, la organización del Festival, la Peña Flamenca Melón de Oro, anuncia que el periodo de inscripciones para la edición de este afamado certamen quedarán abiertas hasta el próximo 23 de mayo, una cita que ha visto incrementados sus premios en un 30%, alcanzado la cifra total de 33.500€. El Melón de Oro es el galardón mejor dotado del panorama flamenco, con un total de 17.000€. Para inscripciones, aquí pueden descargar las bases del Concurso de Cante Flamenco Lo Ferro 2026

La tarde de ayer de la presentación del nuevo trabajo discográfico ‘Aventuremos la Vida’ del jerezano José Galán, José de los Camarones, en la Asociación Amigos de Fernando Quiñones de Cádiz venía precedida por una alerta roja climatológica. Aún así, fue una verdadera aventura de tempestad y temporal «espiritual cuántico», como le gusta mencionar a este pedazo de cantaor/artista. Una veintena de personas valientes que vinimos a ver al auténtico vendaval, José. «Yo tengo que morir todos los días para poder nacer. Como salmón contracorriente con un bocao del oso. Sin dolor no hay remisión. Mi egocentrismo. Soy adicto a todo», así se expresaba de tajante el jerezano de La Plazuela. Paco De la Rosa, quien fuera profesor en la Universidad de la Sorbona y funcionario en la Embajada de España en París, y ahora ya jubilado aficionado en su Jerez natal, fue el encargado de presentar el acto. Relataba, cual poema en prosa: «En Spotify se pierde el alma de los artistas así como en las redes sociales, y aparece un personaje como José. Criado junto a su padre cantiñeando y pregonando sus camarones. José busca el arte inquebrantable». Continuaba Paco: «Siete discos a trancas y barrancas. Los dos últimos más holgados. ‘Anclé mi alma’ y ‘Aventuremos la vida’. Con colaboraciones de lujo… convenció hasta a un coro de monjas del Convento Santa Rita de Jerez para cantar la malagueña de El Mellizo con letras de Santa Teresa de Ávila. Mujer incómoda por su espíritu de libertad», según continuaba ‘recitando’ Paco. A juicio de de la Rosa, este disco «nos deja más preguntas que respuestas. Un disco transcendental en un mundo efímero que nos dice hasta qué debemos pensar. Disco que nace en el pensamiento como amor o poesía como resistencia. El arte como forma de recrear el mundo», sentenciaba Paco de la Rosa para terminar su magnífica y poética intervención.  Por su parte, el protagonista de la tarde noche, don José, al estar en la casa del artista gaditano, comenzó hablando del mismo: «Conocí a Quiñones. Le fascinaban los místicos del flamenco, con una obra que transcenderá a las generaciones. El arte es gratis, pero no sale barato. Toda una vida enfangado y luego visto impoluto y blanco – en referencia a su pasado marisquero -. Y tus penas enterradas en la alegría que había que mostrar ante los clientes. Cuando los camarones crujían como nueces. Corriendo delante de los civiles. Aunque también me dieron refugio otras veces. Con 71 años sigo aprendiendo. Lo que me da fuerza para seguir vivo». Desde luego, en José hasta la presentación de un disco es especial… lo que denota que rezuma arte desde que se levanta hasta que se acuesta, sin pretenderlo, que es lo más bonito. La presentación fue un acto espiritual y poético, con cantes incluidos. Josema Pelayo, productor, arreglista y músico en el mismo disco, comenzó una serie de proyecciones de vídeo clips también muy acertados y afines al cantaor jerezano. Comenzó con una proyección grabada en los Claustros de Santo Domingo de Jerez, entre guitarra eléctrica y coro de monjas por malagueñas, en homenaje a la afición de El Mellizo a los cantes litúrgicos. José comentó una anécdota de cuando estaba prohibido cantar de noche, y Enrique El Mellizo estaba siendo perseguido por un guarda, y el mismo gobernador de Cádiz le permitió continuar con su recital callejero.  José estaba inspirado, como artista fecundo que es, comenzó una anécdota que impactó, asegurando que la «moda» de mecer los pasos viene de Manuel Torre cantando una saeta en Sevilla, y los costaleros, que no querían irse, comenzaron a mecerla para seguir escuchándolo. Algo estremecedor… En el disco ‘Aventuremos la Vida’ José se acompaña por una banda de rock. «Cuando cualquier instrumento tiene esa humildad… y honestidad no se puede prohibir esa compañía en el sufrimiento ni la alegría del cante flamenco», afirmaba contundente José.  «Con mis discos no se gana dinero, se pasa jambre». José no paraba de lanzar perlas poéticas cada vez que abría la boca. Fue tan extensa y dio tanto de sí la presentación, que nos ceñimos a lo más relevante. «El que no tiene problemas es un bulto sospechoso. Yo vivo al día. El cante flamenco es inoloro. La música espiritual no tiene pentagrama, puro sentimiento». A partir de aquí comenzó a cantar algunos fragmentos del disco. Sobre la soleá con letra de Bécquer, ‘Dos rojas lenguas de fuego’, se acordó de algunos ‘místicos del cante jondo’, como La Serneta, Fernanda de Utrera y el grandísimo y más grande, Agujetas. José dice que no es artista, sino un «obrero de las bellas artes que vive al margen del sistema, que solo mira los corazones». Ole, no se puede tener más jechuras ni más jonduras. **Foto superior, de izquierda a derecha: Paco de la Rosa, José de los Camarones y Josema Pelayo   **José de los Camarones participará en la presentación del número 200 en el 21 aniversario de Flama, la guía de flamenco.    

Cada año, en la edición de febrero, Flama, la guía de flamenco/guiaflama.com hace un balance de los artistas que más han aparecido a lo largo del año anterior (2025 en este caso), tanto en su edición papel como en guiaflama.com. Lo que significa, en cierta forma, que son los artistas que más activos han estado en todo el año 2025. Aquí pueden rellenar su ficha de artista para que todos los espectáculos queden registrados. Con respecto al ránking flamenco de España en 2025 repiten algunos nombres habituales en el cante masculino; como es el caso de Antonio Reyes (52 espectáculos en directo) y, en el caso femenino, entra una novedad con la cantaora Sandra Carrasco (31), que no solía estar en las primeras plazas. Hay algunos clásicos que si no ganan, se encuentran en las primeras posiciones, como son Jesús Méndez y Rancapino chico (45 recitales registrados), y Miguel Poveda con 44. En el caso femenino, se mantiene muy fuerte la cantaora utrerana Maui (31), y también aparecen otros nuevos nombres en nuestro ránking, como es el caso de Lela Soto y Rocío Luna (29), con otras artistas que las siguen muy de carca, como son los casos de Remedios, Reyes, Mayte Martín, María Terremoto o Marina Heredia y Ángeles Toledano. En cuanto al baile, ciertas novedades relevan a las clásicas, ya que en primer puesto está María Moreno (25), seguida de Belén López (22), Patricia Guerrero (21) y Leonor Leal (17). En baile masculino, sorprenden José Maya, con 31 representaciones. Seguidos por Farru (29), Juan Tomás de la Molía (23) y Farruquito (22); seguidos por Manuel Liñán y Jesús Carmona. En cuanto al toque flamenco en solitario repiten dos clásicos guitarristas de concierto, Rafael Riqueni (22) y Tomatito (20); aunque el joven Yerai Cortés se ha colado entre medio con 21. Seguido por Antonio Rey (10). En el caso de las mujeres repiten casi en el mismo orden: Antonia Jiménez (9), Alba Espert (6) y Mercedes Luján; aunque se cuela en tercer puesto la francesa Lydie Fuerte, con 5. Respecto a instrumentistas, Chico Pérez se cuela en el primer puesto (23), y el pianista Andrés Barrios baja a la segunda posición con 21 espectáculos. Seguidos de Lin Cortés (17), Paco Montalvo (11), Antonio Lizana, Cristian de Moret, Dorantes, Jorge Pardo o Ana Crismán. En el caso de compañías o grupos, el Luis de Perikín con sus zambombas se cuelan en el primer puesto (36), seguidos del Ballet Flamenco de Andalucía (20), Las Migas (13); y Chicharrón, Cía. Antonio Gades y Ballet Nacional de España. En este punto, destacar que si un artista tiene siete fechas en un mismo teatro en una semana, solo se cuenta un máximo de dos actuaciones. Así evitamos que cualquier persona que está en un tablao/teatro durante muchos días se convierta en la que más ha trabajado. Por esta razón, solo se cuentan espectáculos únicos. Y si son varias jornadas en la misma sala, se contabilizan solo dos. De esta manera, intentamos alcanzar un resultado equitativo y que refleje la realidad artística del panorama nacional. FRANCIA En cuanto a las cifras del país vecino, en el cante, destaca el cantaor francés Alberto García, con 7 recitales contabilizados; al igual que Cecile Evrot en femenino, que repite un año más con 8. En Francia, como en la gran mayoría de los países con afición al flamenco, se programa más el baile e, incluso, instrumentación, que recitales de cante. La guitarrista Lydie Fuerte sigue consiguiendo el primer puesto, como en los últimos años, sin competencia, con un total de 11 recitales; en masculino el clásico Juan Carmona (25) sigue también descantando muy encima de los demás, como Nicolás Sáez y Bernardo Sandoval (6). Con respecto al baile, el sevillano Israel Galván es una de las figuras más consolidadas en Francia, con 19 actuaciones; seguido por los franceses Lorenzo Ruiz (9), Manolo Punto (8) y Andrés Marín (7). En el caso femenino, se cuela otra española clásica para el público francés en primera lugar, Rocío Molina (15), seguida muy de cerca por dos bailaoras francesas, Eva Luisa y Lisa Carmen (11). El gaditano Antonio Lizana repite en el primer puesto un año más como instrumentista en Francia, con 11 recitales. Como grupo, la compañía flamenca Al Andalus, con su espectáculo ‘Cabaret Flamenco’, sigue líder, con 30 espectáculos, seguida por el espectáculo flamenco teatral ‘Dolores’ (21).  

La revista ‘Flama’, referente en la información y guía del arte jondo, alcanza un hito histórico en el periodismo flamenco / cultural andaluz al presentar su edición número 200, coincidiendo con su 21º aniversario. Para conmemorar estas dos décadas de trayectoria, la publicación presentará el próximo martes 27 de febrero a las 11:30 horas – dentro del contexto del Festival de Jerez de la Frontera – en el Centro Andaluz de Documentación del Flamenco datos sobre el flamenco en directo en Jerez: ‘Economía y Flamenco: Cuando los números cantan’. Como broche de oro a la presentación, se ofrecerá un recital de cante a cargo de José de los Camarones, quien interpretará temas de su último trabajo discográfico: Aventuremos la vida. El acto no será solo una celebración editorial, sino un foro de análisis donde Isidoro Cascajo, director de Flama y doctorando por la Universidad de Sevilla, expondrá los resultados de una investigación que mide el peso de la industria flamenca. La disertación ofrecerá los datos del flamenco en directo en las diferentes ubicaciones que programan flamenco en Jerez, ciudad en la que la guía tiene registrados hasta 250 espacios que en alguna ocasión han programado flamenco en los últimos 21 años, incluidas Asociaciones, Casetas de Feria, Hermandades o espacios públicos, entre otros muchos; y, por otro lado, salas que programan habitualmente flamenco, alcanzando un total de 21. Unas cifras del sector que demostrarán con datos el liderazgo de Jerez como motor flamenco en la provincia de Cádiz. «Llegar al número 200 en papel es un acto de resistencia y amor al flamenco. Hemos querido celebrarlo aportando rigor académico, demostrando con cifras que el flamenco en Jerez no es solo una seña de identidad cultural, sino una industria vital que genera riqueza y empleo», adelanta Cascajo. La presentación correrá a cargo de D. Paco Benavente, director del Centro Andaluz de Documentación del Flamenco, y contará con la intervención de D. Carlos Granados, director del Festival de Jerez y de Fundarte, subrayando la sinergia necesaria entre la prensa especializada y las grandes citas de la ciudad. Además de los datos que se analizarán, el número 200 de Flama incluye el Ranking de Artistas Flamencos 2025, una radiografía del panorama actual del cante, el baile, el toque y la instrumentación. Al finalizar, se servirá una copa de vino de Jerez por cortesía de Bodegas Sánchez Romate. CONVOCATORIA DE MEDIOS: Día: Martes, 27 de febrero. Hora: 11:30 horas. Lugar: Centro Andaluz de Documentación del Flamenco (CADF). Plaza de San Juan, 1, Jerez. Intervienen: Paco Benavente (CADF), Carlos Granados (Festival de Jerez) e Isidoro Cascajo (Flama). Actuación: José de los Camarones.   Contacto para prensa y confirmaciones: info@guiaflama.com   **Edición número 0 de marzo de 2005 y edición 200 de febrero/marzo de 2026.  

A las 9 de la noche se sincronizaban 4 instrumentos, uno orgánico y tres poéticos, como las agujas de un reloj suizo. Situados equidistantes en el escenario en perfecta armonía, ebria de amor, la capitana comenzaba a dirigir la nave. Cantando y recitando nos llevó al universo poético al que solo la música de verdad puede llevarnos. Entretejió la copla de los años treinta con negras lágrimas Cigaleras como quien entreteje la trenza de su largo pelo. Se arrancó por sevillanas libres y locas como el amor y el levante. Casi a punto de atracar su sonora galera viajamos en el tiempo con la hora del adiós a esa etapa de la vida en la que éramos más inocentes, más bellos y más buenos, y  los que llevamos siguiéndola casi 30 años lloramos a lágrima viva. Terminó con los barcos del contrabando de Ayamonte hasta Vila Real y pura y Clara, por tierra, mar y aire, atrajo to los palos hasta su terreno con tino y tiento como los buenos toreros. Marinera, guapa y artista sincera de voz dulce y rajá. Ole tu banda, Ole tú y ole tu arte miarma.   Barbadillo Jazz Vejer 10ª Edición   Sábado 31 de enero Teatro San Francisco   Voz: Clara Montes Contrabajo: Kiriko Gutiérrez Piano: Chamo Díaz Batería: Rafa Benítez

Si quieres llegar a más de 130.000 personas al mes y eres artista o representante, solo tienes que rellenar este formulario para artistas (5/10 minutos); o, si no eres artista, este otro para representantes. Flama/guiaflama.com ya está trabajando en su nuevo proyecto web Flama Atlas y quiere ir un poco más allá en la agenda flamenca ofreciendo más información sobre lxs artistas. Si eres representante/management, puedes rellenar la otra ficha disponible. Igualmente, aunque no la rellenes, te rogamos nos ayudes a promocionar todos tus espectáculos a través de nuestras ediciones papel y digital. Puedes enviar un correo info@guiaflama.com o mencionarnos a través de las redes sociales. Flama/guiaflama.com ya tiene una base de datos de espectáculos desde 2005; ahora estamos creando la base de datos de artistas. Tanto para el público en general, como para posibles programadores o gestores culturales, y así puedan tener acceso a más información. A partir del nuevo diseño web, a la hora de mostrar un espectáculo, ya no solo mostrará simplemente el nombre del artista, fecha y espacio; sino que mostrará una ficha donde podrá encontrar todo sobre ese/a artista, y otras muchas posibilidades y aplicaciones totalmente gratuitas. ¡Necesitamos nos rellenes tu ficha! Ayúdanos a crear una nueva base de datos donde se democratice el acceso a lxs artistas. Un lugar de encuentro con los artistas y las artistas de todas las disciplinas y estilos. Pincha aquí para rellenar tu ficha de ARTISTA. Pincha aquí para rellenar tu ficha de REPRESENTANTE.         Foto: Begoña Castro, bailaora.

SIMOF – Salón Internacional de la Moda Flamenca 2026 vuelve a demostrar en Sevilla por qué es la decana y primera de las pasarelas. Ayer se vieron algunos desfiles de alto nivel, como los de Ana Morón, José Joaquín Gil, Sergy y Tapiju, entre otros. Algunos diseñadores realzan sus desfiles con música exquisita, a veces con flamenco, como Rosalía en grabado, o con cantaores flamencos en directo, pero otras veces sin flamenco en absoluto, lo cual se echa de menos en una pasarela de moda flamenca. Algunos diseñadores utilizaron el mismo tipo de música durante todo el desfile, que puede durar más de 30 minutos. Por ejemplo, Guillermo Peralta se acompañó con grupo en directo. Está bien para una o dos canciones, pero escuchar el mismo estilo durante tanto tiempo hace que, al final, el desfile resulte menos interesante, ya que el sonido se vuelve aburrido y monótono. En otros desfiles había baile con mantón, pero se percibía que no eran profesionales, lo cual es una lástima, y no pudo estar a la altura de la calidad de los diseños. Se echó de menos baile flamenco auténtico, que aportaran una dimensión extra a los desfiles. Aunque también se puede comprender que lo que quieren es que la atención se centre en los diseños. Sin embargo, lo que realmente importaba, el diseño y la moda provocaron verdaderas emociones entre el público, por su gran belleza. Felicidades a Ana Morón, cuyo tema era la ‘Amapola’. ¡Precioso! El día de la inauguración, el pasado jueves, hubo mucho interés por parte de la prensa gracias a las figuras mediáticas que asistieron. Ayer viernes fue algo más local, aunque entrando en materia profesional de la moda, fue muy superior. Además, los stands de la feria ayer estaban en su máximo apogeo, cuando el jueves encontrabas maniquíes desnudos. Una pena para los profesionales, ya que pasaron desapercibidos para la prensa y los visitantes. Astrid van Steen para Flama   **En el certamen ha resultado ganador Guillermo Rodríguez Oria (Yermo Rodríguez), de Lepe (Huelva), con su colecciónMela. Asimismo, Alejandro Gordillo, de Los Barrios (Cádiz), ha obtenido la mención especial con su colección Rodeo. En esta edición han participado un total de nueve jóvenes diseñadores.                  

El Festival Flamenco de Nueva York alcanza su 25 aniversario en 2026, una edición que se desarrollará entre el 25 de febrero y el 15 de marzo ante cerca de 30.000 personas, según informa la organización. Ese es el aforo esperado para asistir a ver a un total de 16 compañías, con de 180 artistas, que mostrarán sus espectáculos en ciudades como la misma ciudad de Nueva York (Baryshnikov Arts, Guggenheim, Metropolitan Museum y la Biblioteca Nacional); en Florida, Miami y Tampa; Chicago y Boston. Como en cada edición desde principios de siglo XXI programan a primer nivel internacional, con el baile de Andrés, Marín, Olga Pericet, Manuel Liñán, Eva Yerbabuena o Sara Baras. El cante de mujer, con Ángeles Toledano, La Tremendita y Rocío Márquez; y las guitarras de Antonio Rey, Gerardo Núñez y Dani de Morón. Así lo presentaron en rueda de prensa el director y creador del Festival Flamenco de Nueva York, Miguel Marín, el alcalde de Sevilla JoséLuis Sanz, y la delegada de Turismo y Cultura del consistorio, Angie Moreno, en la en la Real Fábrica de Artillería de Sevilla, acompañados por y artistas que participarán en una de las citas más ambiciosas fuera de nuestras fronteras.   Gráficos: Lola Pantoja