La Consejera de Cultura de la Junta de Andalucía, Patricia del Pozo, presentó esta semana en el Teatro de la Maestranza el nuevo montaje de Patricia Guerrero al frente del Ballet Flamenco de Andalucía (BFA):  ‘Origen. La semilla de los tiempos’. Se trata de una coproducción del BFA con la formación de música antigua Accademia del Piacere, el propio el Teatro de la Maestranza y el Festival de Música y Danza de Granada, que cuenta además con la colaboración del Festival de la Guitarra de Córdoba y el Festival Castell de Peralada. Patricia del Pozo, tras felicitar a Patricia Guerrero por el Premio Talía como mejor intérprete de danza -recién otorgado- comenzó destacando que esta nueva obra es la tercera producción que Patricia Guerrero aborda en tan solo un año y medio que lleva a cargo del BFA. La Consejera ha destacado también la colaboración público-privada y la institucional en la producción, que implica que “tres de los más prestigiosos festivales de música y artes escénicas de nuestro país, lo han programado para formar parte de sus próximas ediciones de este verano. Así, tras su estreno absoluto el próximo 18 de mayo en el Teatro de la Maestranza, su siguiente función será en Granada, en el Palacio de Carlos V el próximo 25 de junio, dentro del Festival Internacional de Música y Danza. El 8 de julio se representará en el Gran Teatro de Córdoba como parte de la programación del Festival de la Guitarra; y el 10 de julio tendrá lugar su presentación en el Festival Castell de Peralada, en Girona. La última función prevista para este año tendrá lugar en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro el 18 de julio”. Por último, Patricia del Pozo ha terminado haciendo hincapié en la capacidad de este estreno para traspasar fronteras físicas, ya que se va a transmitir en directo a toda Europa en streaming por la plataforma europea ARTE.tv. Por su parte, el director del Teatro de la Maestranza, Javier Menéndez, reconoció que para el  estrenar esta obra en ese Teatro de la Maestranza es todo un orgullo. Y en cuanto a la colaboración con otros festivales, señaló que es un trabajo muy complejo, aunque sumamente interesante. Y terminó añadiendo que el domingo 18 “podremos valorar el resultado de un trabajo que lleva gestándose más de un año, con enorme ilusión, talento y esfuerzo”. Fahmi Alqhai, director de la Accademia del Piacere, comenzó agradeciendo el apoyo de a la Consejera de Cultura y al Teatro de la Maestranza, al que considera como una madre acogedora. Y nos contó que ‘Origen. La semilla de los tiempos’,  se puede considerar como la continuación de ‘Paraíso Perdido’, que se estrenó en la Bienal de Flamenco de 2020. Pero mientra aquel espectáculo se centró sobre todo en la música , esta nueva propuesta eleva el baile a primer plano, sin dejar de ahondar en el mestizaje musical que había en la Sevilla del siglo VXII, cuando se mezclaba la música tradicional con la africana, los sones que llegaban de América e incluso la música europea que trajo a nuestro país el reinado de Carlos V. “No hemos pretendido hacer un espectáculo historicista sino hacer que las raíces históricas impregnen la obra, que es muy ecléctica. De hecho hemos incluido dos números que recuperan la música europea de estilo español”. Por su parte, Patricia Guerrero señaló que aunque ella lleva solo año medio dirigiéndolo, el Ballet Flamenco de Andalucía es un ballet adulto, pero sigue siendo muy importante el apoyo de las instituciones. “Para mí el Teatro de la Maestranza es siempre un escenario muy mágico”, nos dijo, y añadió que para ella trabajar con Fahmi es estar en casa, que es lo mismo que le ocurre con su querido Juan Dolores Caballero, que asume la dirección escénica de la obra. Señaló también Patricia Guerrero que bailar en el escenario del Palacio Carlos V de Granada -donde se hará la obra el 25 de junio- es todo un sueño. Y por último, distinguió  el valor de la escenografía y el vestuario -que calificó como  una maravilla-, y aprovechó para darle las gracias a Eduardo Leal, maestro repetidor tanto de esta nueva producción, como de las anteriores que aun siguen de gira: ‘Tierra Bendita’ y ‘Pineda’, que está nominada a dos premios Max 2025.   Lola Pantoja para Flama  

Flamencad 2025 ya tiene programación para los jueves flamencos de los meses de julio y agosto en el Baluarte de la Candelaria de Cádiz. Así lo presentaron ayer en rueda de prensa las concejalas de Cultura e Igualdad del ayuntamiento, Maite González y Virginia Martín, «columnas de Hércules» de este ciclo flamenco, según comentaba Curro Velázquez-Gaztelu, organizador de Flamencad, junto al programador Antonio Montoya. La programación es eminentemente sevillana y gaditana; y principalmente de cante. El próximo 17 de julio abrirá el fundador del mítico grupo Pata Negra, Raimundo Amador, quien hará un repaso por la banda sonora de varias generaciones. El jueves 31 de julio será una gran noche de cante gitano y gaditano, con Antonio Reyes y La Fabi, dos voces de gran calado en el flamenco actual. El 7 de agosto será, de nuevo, noche flamenca sevillana, con La Tana, y la única función de baile, con la dinastía de los Farrucos, de la mano de El Farru. Para clausurar Flamencad 2025 la organización ha dedicado esa noche a ‘La Mujer y el Flamenco’, de la mano de la cantaora gaditana Encarna Anillo y la sevillana Alba Molina, quien hará un repaso por los temas de sus padres, el legendario dúo que ‘reinventó’ el flamenco en los años 80, Lole y Manuel.              

La bailaora Leonor Leal presentará en estreno absoluto el próximo miércoles 14 de agosto su nueva obra, De voz, un cuerpo, dentro de la programación de Madrid en Danza 2025, en Teatros del Canal. La artista gaditana inaugura, de esta forma, la actividad flamenca dentro de esta cita internacional con las artes escénicas. Leonor Leal rinde homenaje a la maestría dentro del baile flamenco en femenino, en clara referencia a bailaoras históricas como Matilde Coral, Merche Esmeralda, Carmela Greco y Blanca del Rey, entre otras. La programación flamenca continuará con otros dos estrenos absolutos, ‘Eco’, de los artistas Daniel Ramon y Víctor Guadiana, el 25 de mayo en La Abadía. El sevillano Israel Galván presentará ‘El Dorado’ en Getafe el próximo 30 de mayo. Al día siguiente será la bailaora granadina Sara Jiménez quien presentará por primera vez en España ‘Fragmentos de la noche’ en el Real Coliseo de Carlos III de El Escorial. Madrid en Danza, dirigido por la bailaora y coreógrafa Blanca Li, ha reunido 25 espectáculos de cinco países para su 40 edición, contando con artistas y diversas compañías que ya habían formado parte de programaciones en ediciones anteriores y, de esta manera, rescatar algunos recuerdos de diferentes artistas.

El Festival de la Guitarra de Córdoba 2025 inaugura una nueva promoción para incentivar y acercar la cultura a través de una de las grandes citas con la guitarra a nivel internacional, ‘Abono a la carta’. Es la nueva iniciativa del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) en su apuesta por mejorar año tras año y una estrategia para que el público se beneficie de precios reducidos en la compra de varios espectáculos para esta 44 edición. ‘Abono a la carta’ se ha activado esta semana y tendrá un descuento del 10% en la compra de entradas para el Festival, que se celebrará del 1 al 11 de julio en las diferentes sedes de la ciudad andaluza: Teatro de la Axerquía, Gran Teatro, Teatro Góngora, o el Conservatorio Rafael Orozco, entre otras. Con la compra del nuevo ‘Abono a la carta’, activado esta semana, se aplicará un descuento del 10% en la compra de entradas para el próximo FGC, que se celebrará del 1 al 11 de julio. Esta promoción estará disponible en el momento de comprar entradas para, al menos, tres espectáculos diferentes incluidos en el programa del Festival. Para conseguir el ‘Abono a la carta’, deben acceder a través de la web oficial del festival, en la sección de entradas y abonos. Aunque también puede adquirirse físicamente en la taquilla del Gran Teatro de Córdoba (Av. del Gran Capitán, 3).

El coreógrafo francés Angelin Preljocaj ha sido el encargado de inaugurar la 40 edición de Madrid en Danza, organizada por la Comunidad de Madrid, uno de los grandes encuentros internacionales de las artes escénicas. La obra Requiem(s) estrenó anoche esta gran cita, y se repetirá de nuevo esta noche. Una obra inspirada en la muerta de los padres y varios seres queridos, que tuvieron lugar en 2023. Asimismo, Madrid en Danza no parará hasta el próximo 1 de junio con una muestra de todo tipo de estilos y disciplinas con un total de 25 espectáculos que se representarán en la capital así como en cuatro municipios de la Comunidad de Madrid (San Lorenzo de El Escorial, La Cabrera, Getafe y Coslada). España, Francia, Bélgica, Dinamarca y Canadá son los países que tienen presencia en Madrid en Danza 2025, con coreografías que van desde la danza de vanguardia y contemporánea a una gran muestra del flamenco actual. A nivel nacional están representadas, a través de las obras, ocho comunidades autónomas: Comunidad de Madrid, Andalucía, Cataluña, País Vasco, Islas Canarias, Islas Baleares, Comunidad Valenciana y Galicia.  

El sello Nuevos Medios, junto a Sony Music España, lanza su nuevo proyecto Limbaé, que significa en lengua caló ‘vuelta’ o ‘regreso’. La nueva directora de Nuevos Medios (compañía fundada en 1982 por Mario Pacheco y Cucha Salazar), María Pacheco recupera la filosofía de la empresa con el objetivo de dar a conocer jóvenes flamencos contemporáneos, como ya hicieran allá por los años 80 con Ketama o Pata Negra, entre otros. Este nuevo proyecto de ‘vuelta’ está dirigido musicalmente por el guitarrista original de Ketama, Josemi Carmona, experto en la fusión del flamenco con otras músicas. El próximo día 9 se presenta la segunda entrega de este proyecto innovador de la mano de Ismael de la Rosa El Bola y José del Tomate. El pasado mes de noviembre Limbaé presentó su primer trabajo, de Lin Cortés, Por el aire.

Isabel Albás Vives es la responsable de la Noche Blanca de Córdoba como delegada de Cultura y Patrimonio Histórico del ayuntamiento, así como coordinadora del Área de Cultura y Turismo, y presidenta del Instituto Municipal de Artes Escénicas (IMAE) y SADECO. Albás ha tenido la amabilidad de atendernos para indagar un poco más en el trasfondo de lo que se ha convertido en uno de los acontecimientos más importantes de la primavera en el mundo del flamenco a nivel internacional. 1. La Noche Blanca surge en Córdoba en 2008 bajo la inspiración de la original Nuit Blanche de París, de 2002; y se ha convertido en el principal referente en España. Córdoba siempre ha sido distinguida por su relación con la Cultura. Desde luego, sin duda alguna, Córdoba es hoy una de las capitales más importantes del mundo a nivel cutural. Al igual que a nivel del flamenco. No se entiende el flamenco sin Córdoba ni Córdoba sin el flamenco. Por eso repetimos cada año esa Noche Blanca en las calles y plazas maravillosas de la ciudad, con artistas de todos los estilos. Es lo que pone en valor esta gran cita, que de una forma flamenca, podamos sacar a tantísimas personas a la calle para disfrutar de este arte tan nuestro. Sin olvidar que también es una herramienta que sirve como generación económica, ya que viene mucha gente de fuera a disfrutar de diferentes artistas de diferentes estilos, pero siempre dentro del flamenco. A los cuatro patrimonios que Córdoba tiene se añade este quinto, que es el flamenco.   2. Festival de la Guitarra en verano, Concurso Nacional trianual en otoño… y en tan pocos años, la Noche Blanca parece que se ha hecho con el reinado del flamenco en la primavera de Córdoba. ¿Qué supone para una ciudad referente mundial del flamenco? Y la que tiene la noche más larga, gratuita y callejera.   Realmente es volver a poner el foco en una época magnífica para Córdoba en lo que es el flamenco, así como poner en valor diferentes estilos musicales, como es el caso del Festival Internacional de Piano Rafael Orozco, pero lo que intentamos desde la Delegación de Cultura y del ayuntamiento, es dar visibilidad a todos los estilos musicales. No me cansaré de repetir que Córdoba es flamenco y el flamenco es Córdoba. Y comenzar esa noche tan maravillosa de junio escuchando flamenco… aunque luego pasemos a la música clásica, así como el Festival de Primavera, es de las mejores cosas que te pueden pasar en la vida.   3. Flamenco Patrimonio Cultural Inmaterial en una ciudad Patrimonio de la Humanidad.   Efectivamente, Córdoba es la única ciudad del mundo con cuatro Patrimonios de la Humanidad, y si además añadimos el flamenco, como Patrimonio de la Humanidad, es el quinto, y si añadimos otro más, como la Dieta Mediterreánea sería el sexto. Para que te declaren Patrimonio, son tantos los requisitos y tan exclusivos que hay que cumplir… y sumar estos patrimonios es rozar la perfección. Córdoba tiene una de las mejores gastronomías del mundo, gracias al campo, y gracias a sus agricultores y ganaderos, y luego nuestros chefs que hacen maravillas con esos productos que nos da la naturaleza.   4. Cultura y Turismo de la mano… incluso se retrasa el horario para los hosteleros durante esa noche… el presupuesto ronda los 300.000€ cada año, ¿cree que se revierten, tanto económicamente como en prestigio para la ciudad?   Por supuestísimo que se revierte. La cultura la tenemos que acercar a todo el mundo, porque lo que conoces lo cuidas, eso lo primero. La Cultura es conocimiento. Pero la Cultura también hay que gestionarla como herramienta de generación de Economía. De la Cultura viven muchas personas, no solo los artistas en general. Pero detrás de cada concierto hay un equipo personas para el escenario, imagen, seguridad… y todo genera empleo. Si lo haces por la noche, además la gente sale a la calle, tanto los cordobeses como los que viene de fuera, que ocupan los hoteles, lo cual es generación de Economía. Y como se quedan al día siguiente, pasean por nuestras calles y comercios, disfrutan de nuestros restaurantes… La cuadratura del círculo, disfrutas de la Cultura y generas Economía. La Cultura desde un punto de vista turístico. Está demostrado a través de diferentes estudios que el turista quiere algo experiencial… y vivir la Noche Blanca del Flamenco, o Festival de los Patios, de la Guitarra… disfrutar de las Cruces de mayo, y luego de la feria… son experiencias y recuerdos que las personas se llevan individualmente… contribuimos a la felicidad de nuestros visitantes y de la sociedad con una actividad como la Noche Blanca del Flamenco.   5. ¿Cuál es el siguiente paso; cómo ve la Noche Blanca dentro de unos años?¿Dos noches…?   Yo creo que lo que hay que mantener es la calidad. Lo que funciona hay que mejorarlo… siempre que se pueda. Pero tiene mucho éxito, la gente disfruta muchísimo… cambiamos los artistas año tras año… el flamenco está más vivo que nunca, con un nivel artístico extraordinario. Y daremos cabida a todos los artistas que ponen en las tablas el flamenco.   Por último, invitar absolutamente a todo el mundo a disfrutar de Córdoba, no solo de la Noche Blanca del Flamenco, también es una ciudad preciosa todo el año y muy paseable. Con un Patrimonio y una ciudadanía muy […]

Tomasa Guerrero La Macanita clausuró anoche el XXV Festival Flamenco Tío Luis el de la Juliana. Tres días intensos que culminan con la maestría de la cantaora jerezana; y por ello, recibe el premio que da nombre al festival. La guitarra de Manuel Valencia, la percusión de Carlos Merino y las palmas de Chicharito, Macano y Javi Peña conforman el elenco que la han acompañado. Trilla y tonás para abrir, seguidas de una tanda de soleá por bulerías a palo seco, solo con palmas. Así se abrió está tarde emotiva donde Jerez se ha subido al escenario del Colegio Mayor Universitario Isabel de España. Gracias por una velada única. El premio se lo entrega Alejandra Frías, Vicepresidenta del Patronato del Colegio Mayor Universitario Isabel de España.   Texto y gráficos Juan José Gil Sánchez para Flama      

La periodista flamenca extremeña María Isabel Rodríguez Palop nos presenta su segundo libro Detrás de las Palabras (Imprenta Provincial. Diputación de Badajoz, 2025), en el que la flamencóloga nos muestra, a través de una serie de entrevistas, otra visión de nuestro arte. Una indagación sobre la relación entre el flamenco y el periodismo a través de 15 años de profesión. Detrás de las Palabras incluye a lo largo de sus 200 páginas diferentes secciones: Cante, Toque, Baile y Otras disciplinas flamencas. Así como el apartado Vivencias Flamencas, en el que profundiza en esos momentos únicos a través de diferentes recursos periodísticos, como las entrevistas o presentaciones, pero también recitales, momentos, fotografías… Esta flamenca llerenense no puede dejar atrás la tierra, y denota el sentir del flamenco extremeño a lo largo de las páginas a través de un total de 32 entrevistas artistas de otras regiones de España, entre los que podemos mencionar: Miguel Poveda, Carmen Linares, Mercedes de Córdoba, José Mercé, Pepe de Lucía, Blanca del Rey, Farruquito, Niño de Pura, Serranito o Dorantes, entre otros.   **Aquí pueden descargar el dossier de Detrás de las Palabras.   FECHAS DE PRESENTACIÓN: Fecha: 11 de abril Hora: 19,00 horas Lugar: Centro Hospital Vivo, Badajoz Presenta: Antonio Cid de Rivera, director “CRÓNICA DE BADAJOZ” Al cante: Fefo; al toque: José Ángel Castilla; al baile: Jesús Ortega ……………………………………………………………………………………… Fecha: 25 de abril Hora: 20,00 horas Lugar: Peña Cultural Flamenca ‘Ciudad de Llerena’ Presenta: Manuel Martín Martín, Premio Nacional de Flamencología. Crítico de Flamenco en el diario EL MUNDO Al cante: Fefo; al toque: José Ángel Castilla; Flauta travesera: OstalindaSuárez; al baile: Rober ‘El Moreno’ más artistas invitados ……………………………………………………………………………………….. Fecha: 2 de mayo Hora: 20,30 horas Lugar: Templo de Diana, Mérida. Feria del Libro. Presenta: Julia Noriega, periodista RNE Al cante: Mónica Clavijo; a la guitarra; Alba Espert; flauta travesera: Ostalinda Suárez más artistas invitados ……………………………………………………………………………………………. Fecha: 1 de junio Hora: 13,30 horas Lugar: Peña Flamenca ‘Torres Macarena’, Sevilla Presenta: Manuel Martín Martín, Premio Nacional de Flamencología. Crítico de Flamenco en el diario EL MUNDO Al cante: Mónica Clavijo; a la guitarra; Paco Cortés; flauta travesera: Ostalinda Suárez más artistas invitados …………………………………………………………………………………………. Instagram: @palopflamencooficial www.palopflamenco.com

El proyecto musical Ágora, compuesto por el pianista Antonio Ortiz y por Manuel Ángel Rojas, ha sido nominado a Mejor Álbum de Música Alternativa en los Premios de la Academia de la Música de España. Ágora es una obra que propone una fusión entre el flamenco tradicional y los lenguajes contemporáneos. Se trata de una propuesta profundamente arraigada en nuestra identidad cultural, pero con una visión renovadora que busca abrir nuevos caminos en la música actual. El álbum Incluye las colaboraciones de Lole Montoya, La Fabi, Makarines, Miguel Ortega, Laura Vital, Mercedes de Córdoba y El Cipri, entre otros. Antonio Ortiz y Manuel Ángel Rojas ya obtuvieron 3 candidaturas en los Premios MIN y 11 candidaturas en la Academia de la Música de España. El estreno absoluto del espectáculo se realizó en el festival Miradas Flamenkas (Vallecas) en Diciembre 2024. Enlace al álbum https://open.spotify.com/intl-es/album/5mqUfOsucxUIukSn4sNjOD?si=zZb3GY6KQB6bq3wmTctuUg