Alhambra Monkey Weekend 2024 sigue creciendo en los 15 años que ya lleva instaurado en El Puerto de Santa María, ciudad gaditana que vio nacer este proyecto pionero, a nivel nacional, en cuanto a formato y programación de bandas emergentes. Aunque en los últimos años ya tocan bastante la escena indie nacional, con bandas como Australian Blonde o Pony Bravo, entre otras. La apuesta principal siguen siendo espectáculos ‘sorpresa’. Es decir, que el gran público los desconoce, y viene aquí a ‘descubrir’ nuevos sonidos. Y en 2024 es la primera vez que ‘amplían el weekend’ y se estiran a tres días, como indicó el alcalde de la ciudad, el popular Germán Beardo; y que confirmó el director, Tali Carreto, en rueda de prensa en el Castillo de San Marcos. Flamenco en el Alhambra Monkey Weekend 2024 Como cada año, el Festival por excelencia de El Puerto cuenta con artistas flamencos, ya que toca una amplia gama de estilos, desde le electrónica, al blues, rock, pop… Aunque suelen ser apuestas heterodoxas, siempre traen artistas de enjundia, como es el caso de José de los Camarones, y Perrate, quien ya repite en esta cita ecléctica por definición. Asimismo, no podemos olvidar, desde Sevilla, los sonidos electrónicos aflamencaos de Los Voluble o de Pony Bravo.  

El Festival de la Guitarra de Córdoba 2024 ya tiene programación. La 43 edición de una de las citas internacionales más importantes de la guitarra tendrá lugar entre el 3 y 13 de julio con el Gran Teatro como sede principal; aunque, como es habitual, contará con otros espacios a lo largo y ancho de la ciudad: Teatro Góngora, Axerquía, Mezquita, Diputación, Museo Julio Romero de Torres, Centro Flamenco Fosforito y Patio de la Casa Árabe. Carmen Linares, Tomatito, José Antonio Rodríguez, Sara Baras, Cañizares, Antonio Rey y Valeriano Paños, entre otros, serán los nombres flamencos que sonarán por la ciudad de Córdoba durante la programación oficial del Festival de la Guitarra. Sin pasar por alto el importante programa formativo que se desarrolla entre los Conservatorios Rafael Orozco y Luis del Río, así como Casa Árabe y Gran Teatro. En cuanto a programación, no se pueden pasar por alto las actividades complementarias, que este año tienen por título: XX Jornadas de Estudio sobre Historia de la Guitarra: Mujer con Guitarra. Homenaje a Romero de Torres (1874- 1930). *Aquí la programación del Festival de la Guitarra de Córdoba 2024

Esta mañana ha tenido lugar la presentación de Madrid en Danza 2024 en la Sala Verde de los Teatros del Canal. Este evento, que es el más longevo encuentro coreográfico de España y uno de los más significativos a nivel cultural de la Comunidad de Madrid, se celebrará del 9 al 26 de mayo y contará con un total de 22 espectáculos de compañías tanto nacionales como internacionales. Servirá así la capital española como refugio para seguir con la relevante misión de propulsar y elevar la danza donde se merece, dándole la importancia cultural que realmente tiene. Mariano de Paco Serrano, consejero de Cultura, Turismo y Deporte, habla del festival como un evento que da un impulso trascendental a la danza y la creación coreográfica. Impulso que llega cuando Blanca Li asume el puesto de directora artística de esta gran exhibición, quien desde el primer momento tuvo claro que Madrid serviría de escaparate representativo tanto para la danza europea, como para la española y la regional. Aparte de encargarse de la organización, Blanca da un giro al centro coreográfico y crea una plataforma online que permite, tanto a las compañías madrileñas como a las de fuera, poder sacar todo el rendimiento posible a los espacios e infraestructuras que se ponen a disposición de los artistas. Para las representaciones de esta 39º edición, se contará con los Teatros del Canal, el Teatro Pradillo, la Sala Cuarta Pared, el Centro Cultural Paco Rabal, la Puerta del Sol y los teatros y centros culturales de otros municipios de la comunidad como San Lorenzo del Escorial, Alcorcón, Pinto o La Cabrera. La programación conlleva montajes de cinco países diferentes y siete estrenos de los cuales cuatro son en España y tres, en la propia capital. Se podrá disfrutar de creaciones de la mano de Marine Brutti, Jonathan Debrouwer y Arthur Harel, del espectáculo Manifesto, de Stephanie Lake y también tendrá cabida el Ballet National de Marseille, la Compañía Wayne McGregor y la coreógrafa belga Anne Teresa de Keersmaeker.   Flamenco en Madrid en Danza Por supuesto, el flamenco no podía faltar. El arte jondo se toma desde una perspectiva innovadora y contemporánea. En esta ocasión, algunos de los protagonistas son Alfonso Losa con Flamenco: Espacio Creativo, el espectáculo Zarra de la bailaora bilbaína Adriana Bilbao o La Reina del Metal, de la mano de la bailaora Vanesa Aibar, que inventa el género del ensayo flamenco y se anima a incluir la música electrónica de Enric Monfort. También entra en juego la improvisación de la bailaora gaditana María Moreno con su Verso libre y el espectáculo Afanador del Ballet Nacional de España, que pone de manifiesto el universo del fotógrafo de moda y retratista colombiano Ruven Afanador. Asimismo, Blanca acentúa sus ganas de implantar una fiesta callejera con el fin de celebrar la disciplina del movimiento. Y para cumplir con el cometido, la coreógrafa elige la Puerta del Sol como escenario. Esta se convertirá en un gran estudio para dar la oportunidad de tomar clases de hip hop, danza contemporánea, flamenco o bailes de salón a todas las personas que pasen por allí, independientemente de la edad. Habrá profesores por toda la plaza y vídeos de clases de danza interactiva, así como pequeños espectáculos que mostrarán la riqueza y la diversidad que lleva consigo este fenómeno. Esta jornada callejera tendrá una duración de diez horas y se realizará el próximo sábado, 11 de mayo. Se podría afirmar entonces que Madrid se corona como la ciudad de la danza, pues ella sola da cobijo a más de 200 compañías, lo que supone casi un 25% de las que hay en el país. Además, es la protagonista de este encuentro que va a surgir entre los grandes profesionales y aficionados de esta especialidad. Se sabe que el año pasado acudieron al festival más de 10.000 personas, ¿conseguirá la capital ser una vez más el nexo de unión de miles de amantes del baile? Alejandra Pachón para Flama     El Ballet Nacional de España o Vanesa Aibar serán algunos de los ejemplos de flamenco en Madrid en Danza 2024.     Foto de la presentación con el consejero, Mariano de Paco Serrano, la directora artística de Madrid en Danza, Blanca Li, junto a otras autoridades en la presentación de Madrid en Danza, así como algunos de los artistas que participarán en la 39ª edición.  

Benicàssim Flamenco Fusión 2024 es una clara apuesta por el flamenco más festero, inspirado en letras y ritmos al son de la rumba y las sevillanas, con  La Húngara, Bordón 4 y Los Manolos, que podrán disfrutar propios y ajenos entre los días 26 y 28 de abril. De esta manera, Benicàssim, en esta su V edición mantiene el título de ciudad de los festivales da un nuevo salto hacia el flamenco con ritmos de tangos, rumbas y bulerías, que se fusionarán con blues, habaneras y otras músicas, con un festival que se desarrolla casi plenamente en la calle y con entrada libre y gratuita. Asimismo, y tal y como añadió la concejal responsable del área de Turismo, Elena Llobell, habrá mucha más programación paralela por las calles y plazas de la ciudad, junto a las propuestas gastronómicas, que forman parte principal de esta gran cita con la música. Y es que, Benicàssim Flamenco Fusión es una clara apuesta para dinamizar la ciudad y promover la actividad hostelera.

Que el flamenco está necesitado de nuevas letras y de ampliar los estilos existentes, no lo discute ya nadie. En los muchos concursos y festivales de flamenco que se celebran en nuestra geografía, se puede apreciar claramente la escasez de nuevas letras flamencas en casi todos los palos que se interpretan actualmente, principalmente en los de los cantes más jondos. Este es un problema que se viene dando desde hace muchos años, ya que la mayoría de cantaores y cantaoras suelen repetir, tanto en concursos como en otras actuaciones, casi las mismas letras y estilos que se llevan escuchando desde hace más de sesenta, setenta u ochenta años, lo que hace muy difícil que nuestro flamenco pueda evolucionar hacia nuevas letras y estilos. Esto no quiere decir que se dejen de interpretar los legendarios estilos de los grandes intérpretes que hicieron historia en el mundo del flamenco y que tanto han contribuido a que este Arte tan nuestro haya llegado adonde ha llegado, sino que las nuevas generaciones de cantaores y cantaoras tengan también la oportunidad de poder interpretar nuevas letras y temáticas más acorde con los tiempos que corren, dándole su propia impronta y creando así nuevos estilos que amplíen y enriquezcan nuestro panorama flamenco. Tengamos en cuenta que durante el pasado siglo XX se crearon una gran cantidad de cantes y estilos nuevos, y que además también se siguieron interpretando los viejos cantes y estilos del siglo anterior. Pero en lo que llevamos de este siglo XXI, en mi opinión, esa creación de nuevos estilos, y sobre todo de letras, no se está produciendo. Eso me ha animado a publicar este libro en el que incluyo una variedad de letras para ser interpretadas en más de una treintena de palos flamencos. Al comienzo de cada conjunto de letras o cantes se aporta una pequeña explicación sobre la métrica y temática empleada en cada palo, así como una breve reseña del mismo. No se trata de ofrecer una amplia información de cada palo en cuestión, de su acompañamiento a guitarra o baile, ni de sus orígenes o creadores, ya que ese tema está muy bien documentado en otras publicaciones especializadas en el flamenco, sino de aportar algunos datos imprescindibles para un mejor conocimiento de la estructura y composición poética de las letras que componen cada palo flamenco recogido en este libro. El flamenco es poesía cantada al compás de una o varias guitarras, de otros instrumentos musicales o del acompañamiento de palmas y percusión, que le dan a las letras o coplas una mayor expresividad y sentimiento para que puedan llegar mejor hasta nosotros y acariciarnos el alma. Francisco Pozo Poley para Flama

El Festival de Música Cueva de Nerja 2024 ya tiene cartel y programación. El presidente de la Fundación Cueva de Nerja y subdelegado del Gobierno en Málaga, Javier Salas, presentó la pasada semana el cartel de la 63 edición del Festival de Música Cueva de Nerja, una gran cita con la música y la danza en la Costa del Sol malagueña durante todo el verano, desde el 21 de junio al 10 de agosto. Como en cada edición a lo largo de estos 63 años, el festival ha tenido una programación de interés internacional, y siempre aderezada con artistas flamencos o relacionados con este arte. Se pueden citar Raule, José Mercé, Isabel Pantoja, Rocío Molina o India Martínez. Aunque esta gran cita alterna con otros estilos como comedia, música clásica, danza, rock, pop, latino y reguetón.  

Las Nuits Flamencas de Aubagne 2024 tendrán lugar entre el 4 al 7 de julio, una gran cita para los aficionados al flamenco en la ciudad de Aubagne. Y en esta 9 edición se programa en varias ciudades de la región entre los días 13 y 20 de julio. Organizado por Nomades Culture, esta gran cita internacional con el flamenco dará a conocer a los grandes nombres, al tiempo que servirá de escenario a los artistas de la nueva generación, todo ello en un ambiente típicamente andaluz. La dirección artística, confiada al guitarrista Juan Carmona, figura emblemática del flamenco en Francia, garantiza una programación rica y variada, que combina tradición y modernidad, prestando especial atención al equilibrio entre géneros. Desde su creación en 2015, el festival se ha consolidado como un evento clave del verano flamenco de Francia, ofreciendo un programa multidisciplinar de alta calidad, accesible a todos, pero nunca elitista. El programa incluye música, danza, clases magistrales, una introducción a la danza por sevillanas, cine, exposiciones, espectáculos de cocina, conferencias, un pueblo andaluz y, por primera vez, se proyectarán dibujos animados flamencos entre los distintos espectáculos en la pantalla gigante del festival. Entre los actos más destacados de las Nuits Flamencas se encuentran un encuentro con el bailaor Antonio Canales en la proyección de la película de Raúl Rosillo «Antonio Canales, bailaor». La programación continuará con la bailaora Belén López, con el espectáculo ‘Fiesta Flamenca’; la compañía Andrés Marín, baluarte de la vanguardia flamenca, con ‘Jardín Impuro’, que combina baile, cante y arte contemporáneo. El festival continuará con el guitarrista Kema Baliarardo, nieto del legendario Manitas de Plata; seguirá el pianista Pablo Martín Caminero Trío, acompañado por la bailaora Ana Morales, con un espectáculo de flamenco y jazz. El baile retoma con la emblemática bailaora Karime Amaya, que brilló en el Festival de Jerez y en la Bienal de Sevilla; y continúa el baile con Úrsula López, un homenaje a García Lorca. Una de las particularidades de las Nuits Flamencas es su carácter gratuito, una apuesta audaz por la accesibilidad cultural, la inclusión social y la diversidad. Este año, el festival se extenderá más allá de Aubagne a otras ciudades del área metropolitana, como La Penne-sur-Huveaune y Gémenos, los días 13 y 20 de julio. Esta extensión cultural a nuevas ciudades permitirá que un público más amplio disfrute de los espectáculos, al tiempo que se beneficia del ambiente único de las Nuits  

El ciclo Lorca y Granada en los Jardines del Generalife 2024 ya tiene obra asignada. Como es de esperar, este ciclo estival granadino siempre está inspirado en el autor de Fuente Vaqueros. En esta ocasión, se ‘festeja’ el concepto de ‘libertad’ de Mariana Pineda en la obra de Lorca. ‘Pineda’ es la primera producción de la coreógrafa y bailaora Patricia Guerrero, actual directora del Ballet Flamenco de Andalucía, quien contará con el cante y composición musical del granaíno Sergio Gómez El Colorao, así como con las guitarras de Dani de Morón y Agustín Diassera, quienes también han producido la dirección musical. Por su parte, la dramaturgia y adaptación de los textos de Lorca han corrido de la mano de Alberto Conejero, Premio Nacional de Literatura Dramática, y el Ballet Flamenco de Andalucía se encuentra en plenos ensayos bajo la dirección de la bailaora granadina. La obra ‘Pineda’ no se quedará simplemente en el ciclo de Lorca y Granada, sino que girará durante toda la temporada, haciendo su primera parada dentro de la programación oficial de la Bienal de Flamenco de Sevilla 2024.  

Carmen Linares, una de las grandes cantaoras del flamenco en la actualidad – Premio Nacional de Flamenco, Princesa de Asturias y Grammy Latino -, será la encargada de levantar esta noche el telón del ciclo Flamenco Lo Serás Tu 2024, que se desarrollará en el Teatro Cervantes de Málaga entre hoy 9 y el 14 de abril, con un alto nivel tanto de cante: El Pele, Rocío Márquez&Bronquio y Arcángel, como de toque, Rafael Riqueni, y baile, Lucía La Piñona. Flamenco Lo Serás Tu 2024 se ha convertido en el gran ciclo de referencia del flamenco en Málaga en tan solo tres ediciones, tanto por la calidad como por la variedad de los artistas que suelen participar en este ciclo tan ecléctico.  

La programación de la Bienal de Flamenco de Sevilla 2024 se resume en 62 espectáculos que tendrán lugar a lo largo de 30 noches, a caballo entre los meses de septiembre y octubre. Así ha presentado el alcalde de Sevilla, José Luis Sanz, en rueda de prensa la XXIII edición, junto al puente de Triana; en los Jardines de Rafael Montesinos, junto al monumento dedicado a la figura de Antonio Mairena. Lo que parece una declaración de intenciones, expresado abiertamente: “esta Bienal ha sido concebida para volver a su origen, al flamenco, a los grandes nombres». De estas palabras se vuelve a deducir que la Bienal de 2022 no fue del agrado de ‘muches’. De hecho, el lema escogido lo dice todo: ‘Ole de nuevo’. Otra cifra interesante: 17 estrenos absolutos en 30 noches. Los escenarios serán los habituales de Bienal: Teatro de la Maestranza para las grandes citas, Real Alcázar e iglesia de San Luis de los Franceses para los clásicos; Teatro Central, para los más heterodoxos. Por su parte, Espacio Turina suele estar destinado a ciclos y en el Teatro Alameda, pureza y vanguardia. Asimismo, se unen nuevos espacios escénicos de la ciudad: Muelle Camaronero (sustituye al Hotel Triana, con los encuentros por Territorios), Auditorio Cartuja (sustituye al Teatro Lope de Vega), Monasterio de la Cartuja y Caixaforum. **Aquí toda la programación de la Bienal de Flamenco de Sevilla 2024.